A+C |Charlotte Perriand, Milán y el impacto de las pioneras del diseño en el interiorismo contemporáneo

En la última Semana del Mueble de Milán, la firma Saint Laurent presentó piezas de mobiliario diseñadas por Charlotte Perriand entre 1943 y 1967. El arquitecto Julio Oropel nos introduce en la influencia de estos iconos del diseño moderno en el interiorismo y la arquitectura, y cómo siguen dialogando en el contexto contemporáneo.

A+C | Exhibir diseño en espacios de arte y museos, con Mariel Szlifman

Vuelve este clásico de los sábados a la tarde pensado para compartir puntos de vista y ampliar los contenidos de la exhibición. En el primer encuentro de Artistas + Críticos, junto con la directora de Fundación IDA, recorremos “¡Aquí estamos! mujeres en el diseño 1900 – Hoy” y analizamos los desafíos de presentar el diseño en museos y espacios de arte.

Ya está disponible en formato digital “Un saber vibrante. Conversaciones sobre arte y pedagogía”

La tercera publicación editada por Proa, esta vez en colaboración con RESET Plataforma y A*Desk, consolida una línea editorial dedicada a abordar el binomio arte y pedagogía. Está disponible en formato digital de acceso libre y pronto llega la versión impresa a nuestra librería.

Reinventamos el edificio de Proa en un taller didáctico para compartir en familia

A propósito de las próximas obras de renovación de nuestra sede, invitamos a una jornada de actividades para compartir en familia en la que juntos intervenimos nuestro edificio tomando elementos icónicos del entorno barrial y sus colores

De la montaña al carnaval: taller de coronas y tocados

En Proa nos adelantamos al carnaval con un taller especial para aprender en familia a hacer tocados y coronas inspirados en las celebraciones andinas. La actividad incluye un recorrido por la exhibición “Los incas. Más allá de un imperio” para comprender la diversidad de la cultura incaica.

El tocapu escondido: taller de escritura visual para aprender en familia

Estamos de vacaciones y vamos a divertirnos aprendiendo el idioma de los tocapus, un sofisticado sistema de comunicación visual considerado como la “escritura perdida” de los incas. La palabra deriva de los términos toka (surgir, emanar) y apu (montaña sagrada), y refiere a la conexión entre lo humano y lo sagrado.

A+C | Objetos y prácticas político-sociales en tiempos del inca, con Norma Ratto

En el marco del ciclo Artistas+Críticos, la doctora en arqueología e investigadora del Conicet, Norma Ratto, nos guia en un recorrido por las tres primeras salas de la exposición “Los incas. Más allá de un imperio” donde se exhiben aríbalos, queros y textiles coloniales para observar los detalles que distinguen a estas piezas incas de las elaboradas por las comunidades anexadas del actual territorio argentino.

A+C | Objetos del poder inca y estrategias de conquista, con Verónica Williams

Doctora en Ciencias Naturales y experta en Antropología por la Universidad de la Plata, e investigadora del Conicet, entre otras posiciones académicas, Verónica Williams analiza en este encuentro cómo los objetos y las estructuras de poder permiten entender mejor la complejidad del sistema administrativo y político creado por los incas.

Celebramos el solsticio de verano con una jornada de juegos en nuestra terraza

Vení a celebrar en familia el inicio del verano y a darle la bienvenida a las vacaciones explorando la relación entre el sol, la naturaleza y las tradiciones ancestrales en una jornada de talleres creativos para todas las edades en nuestra terraza.

A+C | La materialidad incaica desde el centro a los confines del imperio, con Marco Giovannetti

Doctor en Ciencias Naturales por la Universidad Nacional de La Plata, investigador del Conicet en la División Arqueología del Museo de La Plata y destacado especialista en los estudios arqueológicos del Shincal de Quimivil, Marco Giovannetti nos introduce en los rituales incas y en la variedad de entidades animadas que influían en los asuntos políticos y sociales del imperio.

A+C | Encuentros y desencuentros entre dos mundos opuestos, con Patricio López Méndez

Curador e historiador experto en arte hispánico del Museo Isaac Fernández Blanco, repasamos en esta visita con Patricio López Méndez cómo, tras la caída del imperio inca en el siglo XVI, el periodo colonial estuvo marcado por una serie de encuentros y desencuentros entre dos mundos que se enfrentaban a grandes retos comunes.

Mujeres andinas antes y después de la conquista hispánica, con Paula Zagalsky

¿Cómo se redefinieron los roles y prácticas de las mujeres en el mundo andino? En esta clase a distancia con Paula Zagalsky, historiadora e investigadora del Conicet que ha centrado sus trabajos en las sociedades indígenas andinas – conversamos sobre los espacios, los roles y los trabajos que desarrollaron las mujeres desde el Tahuantinsuyo hasta en la etapa colonial.

Visitas para familias: Un paseo por los tesoros del Qhapaq Ñan

Nada más lindo que compartir en familia un recorrido guiado por “Los incas. Más allá de un imperio”, no solo para aprender juntos sobre esta fascinante cultura sino también para fortalecer lazos afectivos y enriquecer la experiencia de padres e hijos.

A+C | Objetos poderosos: Sentidos y significados de la tradición inca, con Lucila Iglesias

Junto a la destacada historiadora y teórica de arte, recorremos una selección de objetos para apreciar cómo la valoración de la cultura inca ha evolucionado desde los tiempos prehispánicos hasta el período colonial.

A+C | Visita guiada con la académica e historiadora Marta Penhos

Marta Penhos, Doctora en Historia y Teoría de las Artes por la Facultad de Filosofía y Letras de la UBA y miembro de número de la Academia Nacional de Bellas Artes de Argentina, nos invita este sábado a un recorrido guiado por las salas del museo. En esta visita, se destacará el diálogo que se establece entre las culturas locales y la época colonial española a través de piezas y pinturas de la exhibición. Un encuentro imperdible para sumergirnos en un período crucial de nuestra civilización.

A+C | La cerámica incaica en el noroeste argentino: Influencia estatal y continuidades locales, con Guillermina Couso

La antropóloga Guillermina Couso propone pensar en la producción y circulación de la cerámica arqueológica en los territorios del Kollasuyu, reconociendo las dinámicas y transformaciones que ocurrieron en esos contextos locales antes, durante y después de la expansión del Tahuantinsuyo.

A+C | El estado inca: cosmología, economía y sociedad, con Axel Nielsen

Para comprender la organización sociopolítica del imperio inca es imprescindible partir de su cosmovisión, de como los incas entendían la realidad y su entorno, sostiene el arqueólogo Axel Nielsen en esta visita por las salas junto al público.

A+C | Los incas hoy: una mirada desde el presente, con Gabriel Miremont

¿Cómo mirar desde el presente a esos objetos cargados de misterios ancestrales? En esta visita el museólogo Gabriel Miremont nos introduce en los desafíos de contar la historia a través de piezas simbólicas y de cómo el montaje expositivo opera en la imaginación del espectador.

A+C | La otra revolución mexicana, con Alicia de Arteaga y José Luis Landet

La libertad para usar la tecnología y el objeto encontrado, en el caso de las obras de Cruzvillegas y Ortega, rompe con una tradición atada a la pintura de la mano del muralismo. En esta recorrida por “Espejos de México” junto a Alicia de Arteaga y José Luis Landet pensamos como el arte contemporáneo refleja la transformación de México.

Deconstruyendo lo conocido | Damián Ortega

Ortega se enfoca en la idea de inventar el futuro y la máquina, partiendo de conceptos básicos como la tracción a sangre. En esta clase a distancia discutimos el impacto del muralismo mexicano y el dibujo en su obra, así como su relación con la caricatura y los libros, elementos que enriquecen su enfoque artístico.

Clases a distancia | Voces luminosas Rafael Lozano-Hemmer

¿Cómo crear una obra que invite a la participación abierta del público y, más importante aún, cómo capturar su interés? En esta clase desandamos la instalación de Lozano-Hemmer para pensar en la compleja incursión de la tecnología en contextos sociales, económicos y políticos; también buscamos analogías con Rayuela, de Julio Cortázar.

Retratos pendientes | Abraham Cruzvillegas

En esta nueva edición de nuestras Clases a distancia empezamos por los orígenes de Abraham Cruzvillegas. Con su enfoque en la materialidad precaria y la autoconstrucción, e influenciado por el muralismo mexicano, así como por artistas como Goya y Daumier, su obra muestra sugestivas conexiones con artistas como Mario Merz y Antonio Berni.

Tiempo y espacio | Julieta Aranda

En el último encuentro del ciclo de Clases a distancia viajamos al espacio con Julieta Aranda. En la obra de esta artista de origen mexicano, pero radicada en Berlín, confluyen una variedad de temáticas conectadas a un eje vertebral que indaga en la colonización del espacio y en la humana necesidad de poseer más.

A + C | Nuestro lugar en el mundo contemporáneo, con Martín Bauer y Sofía Dourron

Las obras exhibidas en “Espejos de México” nos obligan a pensar en nuestro lugar en el mundo contemporáneo dominado por crisis ambientales, humanitarias y económicas. En esta nueva cita del ciclo A +C junto con Martín Bauer y Sofía Dourron identificamos nuestras responsabilidades y pensamos también en como la música y el arte representan la realidad en la que vivimos.

Seminario | “Los pasados por venir: Arte y política en tiempos de crisis”, con Marcelo Expósito

Artista, docente, crítico y también político, Marcelo Expósito propone un recorrido por una selección de sus trabajos y su pensamiento para reflexionar sobre herramientas, técnicas, modelos constructivos y modos de organización de la obra de arte. Abierto y gratuito, solo hay que leer sus textos antes de participar.

A+C |“Espejito, espejito… ¿de qué nos hablan estos artistas mexicanos?”, con Laura Isola y Diego Bianchi

Junto con Laura Isola y Diego Bianchi apelamos al juego y al relato para desmontar estrategias, hipótesis y sentidos posibles en las obras de Aranda, Cruzvillegas, Lozano-Hemmer y Ortega.

¿Qué reflejan los espejos?: una visita llena de preguntas para responder en familia

Nos divertimos en familia buscando las múltiples realidades que reflejan cada una de las obras realizadas por los artistas presentes en “Espejos de México”.

A+C | Encuentros con artistas y críticos para pensar “Espejos de México”

Con la presencia de Rodrigo Alonso empieza una nueva edición del ciclo Artistas + Críticos conducido por distinguidos especialistas. A lo largo de cuatro jornadas analizamos en forma colectiva las obras de Julieta Aranda, Abraham Cruzvillegas, Rafael Lozano-Hemmer y Damián Ortega reunidas en “Espejos de México”.

Taller para familias con Nora Iniesta

Vamos detrás de las huellas de las personas y personajes que habitan la exhibición “Lo que la noche le cuenta al día” en un taller exclusivo conducido por la artista Nora Iniesta y nuestro equipo de Educación.

Arte / política: Intervalos, ensamblajes, desplazamientos con Fernando Davis

Las prácticas artísticas contemporáneas y las formas de invención crítica y política son el tema del último encuentro del ciclo de actividades pensadas para ampliar los contenidos de “Lo que la noche le cuenta al día”. Con Fernando Davis.

Clase a distancia |“Cuerpo y acción: instantes performáticos del arte argentino”, con Rodrigo Alonso

El cuerpo como materia prima de la obra de arte y la acción desde la década de 1950 a la fecha, partiendo de piezas de Marta Minujín, Liliana Maresca, Graciela Sacco y Alberto Greco presentes en “Lo que la noche le cuenta al día”: todos invitados a esta clase a distancia a cargo del crítico y curador Rodrigo Alonso.

A+C | “¿Qué será lo que la noche le cuenta al día?” con Laura Isola y Eduardo Basualdo

No te pierdas la visita en la que Laura Isola y el artista Eduardo Basualdo desandan la travesía de las obras de “Lo que la noche le cuenta al día” para evocar el desarraigo, los paisajes típicos y otras reflexiones.

Clase Magistral | “Arte conceptual y literatura en las obras de Greco, Bustos, Gallardo, Macchi y Erlich”, con Florencia Garramuño

Las fronteras del arte y los múltiples lenguajes y sus diversos modos de intervención social inaugurados a partir de la década de 1970 en la Argentina es el tema de esta nueva Clase Magistral en Auditorio, ahora a cargo de Florencia Garramuño.

Clase Magistral | “Lo audiovisual en las obras de Macchi, Fontana y Bellotto” con Gabriel Boschi

A partir de una selección de obras presentes en “Lo que la noche le cuenta al día”, el cineasta y documentalista Gabriel Boschi propone pensar en los procesos creativos del arte que están vinculados con los medios audiovisuales, y en como éstos se reatroalimentan.

Clase a distancia |“Lo que la noche le cuenta al día”, a cargo del equipo de educación

Invitamos a una visita excepcional, via zoom, por “Lo que la noche le cuenta al día” de la mano de nuestro equipo de Educación para detenernos en el significado y contexto de creación de algunas piezas clave en el relato curatorial.

Fundación Proa y Museo Benito Quinquela Martín | Visitando a los vecinos

En su décima edición, en nuestros “Recorridos articulados” con el Museo Quinquela Martín partimos de tres obras presentes en cada institución para analizar cómo se representa el territorio y el concepto de “nación” en el arte de los siglos XX y XXI, y los puntos de contacto visibles en el trabajo de los artistas seleccionados.

Seminario |“Hacia un coleccionismo ampliado: arte, museos y memorabilia”

Junto con la UNED (Tenerife, España), este seminario propone pensar en el sentido actual del coleccionismo de arte, sus principales desafíos y su interacción con la institución museo. Miércoles 24 y jueves 25 de abril, gratuito, con inscripción previa.

A+C|“Qué le cuenta el cuerpo al día”, con Gonzalo Aguilar y Mariana Bellotto

De la mano de Gonzalo Aguilar y Mariana Bellotto seguimos una pista literaria, sugerida en el título de la muestra, para descifrar el mensaje de los cuerpos representados en el trabajo de los artistas que participan en la exhibición.

Visitas para familias | Cuentos e historias para no aburrirse

Un cuento acerca de un personaje extraño que siempre se aburre dispara este recorrido para familias en el que proponemos mirar con otros ojos aquellos objetos y situaciones cotidianas que nos rodean.

Kit didáctico | “Viaje de la noche al día”

Invitamos a los más chicos a recorrer la exhibición guiados por nuestro Kit de mediación, una valijita con juegos, consignas para pensar y tareas creativas para explorar de forma lúdica los temas presentes en las obras.

A+C|“Lo que la noche le cuenta al día” con Andrés Duprat

Empieza un nuevo ciclo A + C con la presencia de Andrés Duprat, curador de “Lo que la noche le cuenta al día”. En este encuentro nos comparte detalles del proceso curatorial y la selección de piezas que se presentan hasta el mes de junio en las salas de Proa.

“Diarios de museo”, con Inés Raiteri

¿Qué obras miramos y por qué? En este encuentro con la artista plástica y docente Inés Raiteri indagamos en los caminos que nos llevan a conectar con aquellas piezas que nos llaman la atención cuando visitamos un museo o galería de arte.

A+C| “Colecciones de artistas: memoria y afectividad” con Rodrigo Alonso

En este nuevo encuentro, el curador Rodrigo Alonso recorre “Colecciones de artistas” para verificar esas líneas afectivas propias del arte contemporáneo reciente, y que de alguna manera conectan con la muestra sobre Carlos Trilnick de Sala 4.

“Trilnick, pedagogía y docencia” con Eduardo Feller

En esta última charla del ciclo en homenaje al legado del artista Carlos Trilnick nos enfocamos, junto a Eduardo Feller, en su actividad docente y en las transformaciones que impulsó dentro de los contenidos académicos para expandir los conocimientos sobre el lenguaje audiovisual en las carreras de imagen y sonido de diversas instituciones educativas.

A+C |“Colecciones de artistas” con Hugo Petruschansky

Desde Miguel Ángel hasta Rafael, todos los grandes artistas han hecho intercambio con sus pares, un recurso que permite entender el proceso y el intercambio de posiciones estéticas. En este nuevo encuentro examinamos junto a Hugo Petruschansky cómo gravitan las colecciones en la producción de los artistas convocados.

Artistas, curadores y coleccionistas por un rato

En estas vacaciones Fundación Proa dispone de un amplio programa de actividades para grandes y chicos orientado a explorar nuevas miradas sobre las dos exhibiciones que se presentan en las salas. Además, a nuestro kit didáctico se suma una original propuesta de recorridos participativos + taller con un contenido diferente para cada día de la semana.

“Archivos audiovisuales: preservación, catalogación y difusión de la obra de Carlos Trilnick” con Mónica Arbeláez y Mariela Cantú

Mónica Arbeláez y Mariela Cantu proponen un recorrido por el archivo del artista, docente, curador y autor Carlos Trilnick.

A+C |“Diarios íntimos de afectos, pensamientos, tiempos, vivencias” con Laura Casanovas y Marina De Caro

Laura Casanovas y Marina De Caro, curadora y artista coleccionadora, comparten su visión sobre la muestra en un recorrido guiado del Ciclo A+C.

“Pasajes de Carlos Trilnick: diseño, docencia, gestión cultural y políticas de archivo” con Jorge La Ferla

En este encuentro Jorge La Ferla repasa las búsquedas estéticas y discursivas en la obra de Trilnick y también su rol como gestor cultural del Proyecto IDIS.

Ciclo “Arte y medios audiovisuales”

En ocasión de la muestra “Carlos Trilnick. Paisajes políticos” presentamos cuatro encuentros con la participación de Zoe Trilnick Farji, Luis Campos, Jorge La Ferla, Mariela Cantú, Mónica Arbeláez y Eduardo Feller.

Kit didáctico | “Coleccionadores de afectos”

Este verano invitamos a grandes y chicos a recorrer la muestra con el kit didáctico “Coleccionadores de afectos”, un dispositivo de mediación autoguiado que a partir de juegos y actividades invita a los participantes a pensar y crear una colección propia de obras de arte.

Ciclo “Arte y medios audiovisuales: el legado de Carlos Trilnick” | Visita a la muestra y charla con Luis Campos y Zoe Trilnick

Este domingo 21 de enero recorremos la exhibición “Paisajes políticos” de Carlos Trilnick, de la mano de su hija Zoe y de Luis Campos, colega y amigos. Nos detenemos en anécdotas de su vida y de su intensa actividad como docente.

A+C |“El artista como coleccionista. Afinidades, comunidad, becas y residencias” con Alicia de Arteaga

¿Qué significa ‘coleccionar’ y cuántas acepciones admite esta palabra en el mundo del arte? ¿Qué hace diferente al acervo personal de un artista plástico? En este nuevo encuentro del ciclo A + C a cargo de la periodista Alicia de Arteaga pensamos en la dimensión de esta práctica y en lo que coleccionan los artistas.

“Luces azules de los noventa” con Sergio Bazán y Gachi Hasper

En esta charla recorremos la profusión de proyectos artísticos surgidos en la década de los noventa en espacios que fueron grandes factorías culturales, como el Centro Cultural Rojas, la Galería Benzacar, el Espacio Giesso y la Beca Kuitca, entre tantos otros.

“El coleccionismo de artistas argentinos contemporáneos” con Patricia Rizzo

En este primer encuentro del ciclo 2024 de Artistas + Críticos ponemos el foco en esos cruces afectivos que dan cuenta de una época y también de una forma de crear atravesada por las becas y residencias.

Audioguía |”Colecciones de artistas” y “Paisajes políticos”

A partir de enero podés recorrer las exhibiciones “Colecciones de artistas” y “Paisajes políticos” (homenaje a Carlos Trilnick) con la audioguía preparada especialmente para aquellos que prefieren una visita individual.

Recorridos en familia | “Una obra y mil y una historias”

El equipo de educación invita a sus participantes a jugar, descubrir la diversidad y cantidad de obras presentes en las exhibiciones “Colecciones de artistas” y “Paisajes políticos” (homenaje a Carlos Trilnick).

Clases a distancia | Reflexiones sobre el uso del color en la obra de Alicia Herrero, Mariela Scafati y el dúo Zinny-Maidagan

El color adquiere carácter y presencia en varias de las obras exhibidas “Conjeturas. Explorando el arte hoy”.

Clases a distancia | Ficciones. Creación y simulación en la obra de Mauro Giaconi y Alan Martín Segal

El arte tiene la capacidad de crear representaciones que simulan el mundo, tejiendo conjeturas y ficciones que dan vida a nuevas narrativas, poéticas o políticas, que invitan a repensar nuestro entorno.

Taller de escritura | “Qué palabras veo, que imágenes leo” a cargo de Silvia Gurfein

En el contexto de la muestra “Conjeturas. Explorando el arte hoy”, la artista Silvia Gurfein dicta un taller de escritura en el que propone una aproximación a las obras exhibidas para encontrar pistas, señales y evidencias que permitan entrar al universo de los artistas.

Clases a distancia | Analía Sabán y Juan Sorrentino: Tecnosensibilidades contemporáneas

Partiendo de la producción de algunos artistas presentes en la exhibición “Conjeturas”, en esta nueva clase a distancia nos detenemos en el arte, la tecnología y la técnica y en sus posibles vinculaciones: ¿Qué tienen en común estos universos?

A+C | Alicia Herrero + Gonzalo Aguilar: Alegorías de la desigualdad

A partir de la idea de alegoría, su significación y sentido en el arte contemporáneo, Gonzalo Aguilar propone un recorrido por algunas de las obras que conforman la muestra “Conjeturas”.

Charla y taller |”Líneas borrosas: arte, educación y democracia” con Jessica Gogan

La investigadora propone rescatar la historia de los “Domingos de creación” como una oportunidad para generar un espacio de reflexión colectiva sobre el arte y la democracia, el papel de las instituciones y los enredos que lo lúdico y el hacer juntos representan para la práctica y la crítica contemporánea.

Audioguía |”Conjeturas. Explorando el arte hoy”

A través de quince pistas de audio, acompañaremos el visionado de las obras en las salas que recorren un amplio espectro de soportes y lenguajes así como temas vinculados a la cultura, la tecnología, la identidad y la política.

A+C |”Artistas en red”, con Juan Sorrentino y Jimena Ferreiro

En este recorrido nos centramos en la potencia de los y las artistas que entablan conversaciones desde el sur global y que buscan ampliar su experiencia por medio de la cooperación con artistas de otras latitudes.

Clases a distancia | “Conjeturas. Explorando el arte hoy” con Rodrigo Alonso

El jueves 14 de septiembre a las 18h comienza la primera Clase a Distancia del ciclo “Conjeturas. Explorando el arte hoy”.

A + C Rodrigo Alonso: “Conjeturas. Explorando el arte hoy”

En el primer encuentro de este nuevo ciclo de A + C nos acompaña su curador, Rodrigo Alonso.

Semana del arte 2023

En su cuarta edición, la Semana del Arte pone al alcance de los vecinos un calendario completo de actividades que dan cuenta de la intensa producción artística de Buenos Aires.

Visitas guiadas | “Conjeturas. Explorando el arte hoy”

Recorrer la exhibición de la mano de las guías de sala permite aprovechar al máximo los contenidos sugeridos en la selección de obras presentadas.

Talleres con artistas |“El dibujo como herramienta colectiva” con Mauro Giaconi

A partir de una serie de dibujos grupales, en este taller el artista plástico Mauro Giaconi propone abordar el dibujo como herramienta colectiva de comunicación.

“La Venus de los trapos” estuvo en Fundación Proa

De septiembre a noviembre de 2014 en las salas de Fundación Proa se exhibió una versión de la Venus de los trapos del artista italiano Michelángelo Pistoletto, en el marco de la muestra “Lo clásico en el arte”.

A+C |“De mitos y extractivismos: conocer el pasado para proteger el futuro” con Cecilia Casablanca

El impacto de los mitos en las actividades sociales a lo largo de la historia obliga a preguntarnos por los relatos actuales y las actividades productivas que éstos habilitan.

Vacaciones de invierno en Proa: Cine, visitas en familia y una valija para viajar por “El Dorado. Un territorio”

En vacaciones de invierno Fundación Proa ofrece actividades exclusivas para toda la familia.

A + C |”La vigencia de los mitos en el arte contemporáneo” con Aimé Iglesias Lukin

Las obras expuestas en la Sala 2 invitan a pensar en la materialidad y en la significación del dorado en las expresiones de arte contemporáneo.

Coloquio Internacional El Dorado, un éxito de convocatoria

Con un auditorio lleno y participativo, en junio último tuvo lugar el Coloquio Internacional El Dorado.

Clases a distancia | “Chocolate, cochinilla y caucho: una mirada a las obras de Santiago Montoya, Tania Candiani y Betsabeé Romero”

Seguimos revisando las materias primas de América expuestas en El Dorado. Un territorio, en este caso, productos cotidianos aplicados al arte mediante técnicas ricas y diversas, tanto por su plasticidad como por su poder evocador: chocolate, cochinilla y caucho.

A+C |”Génesis, fundamento y migración del mito de El Dorado” con Hugo Bauzá

En este encuentro el eje temático gira en torno a cómo se configuró el mito de El Dorado en la tradición occidental, cómo migró de Oriente a Occidente a través de sucesivas escalas

A+C | “Resonancias de El Dorado en la experimentación artística local” con Francisco Lemus

Este encuentro propone pensar la exposición como una caja de resonancias para indagar en las experiencias artísticas que tuvieron lugar en 1992, cuando se conmemoraron los 500 años de la llamada “conquista de América”.

Jornadas EPEA | Taller Encuadrate

El colectivo de Experiencias Pedagógicas de Educación a través del Arte (EPEA) organiza una actividad que propone una aproximación al concepto de educación a partir de una experiencia vivencial sobre la obra de Pablo Helguera.

Clases a distancia | “Presentar y representar el territorio: Mazenett-Quiroga, Sandra Gamarra, Carolina Caycedo y Teresa Pereda”

Considerando que el proceso colonial impactó y afectó de distintas maneras a las regiones del continente americano, el territorio es el punto de partida de la curaduría de Fundación Proa para “El Dorado. Un territorio”.

Clases a distancia | Arte colonial en contextos contemporáneos. San Antonio de Padua y las obras del Museo Fernández Blanco en “El Dorado. Un territorio”

¿Cómo se leen las piezas de arte colonial en diálogo con obras de artistas contemporáneos? ¿Qué pervivencias y transformaciones históricas y culturales transmiten?

Coloquio Internacional El Dorado | Prácticas artísticas, Curaduría y Teoría del arte

Fundación Proa presenta una nueva propuesta de formación en el marco de la exhibición El Dorado. Un territorio.

A+C |“El Dorado, territorio de utopías” con Graciela Sarti

¿Cómo se llega a viajar larga y penosamente a lo desconocido, y a matar y morir, por el espejismo de un país/ciudad tan fabuloso como ilusorio, enteramente construido en oro?

Clases a distancia | La obra de Martín Chambi y la representación de los pueblos indígenas en la fotografía latinoamericana

Te invitamos a un nuevo encuentro del ciclo Clases a Distancia en el marco de la exhibición “El Dorado. Un territorio”. En esta oportunidad, junto a la profesora Leticia Rigat exploramos la obra de Martín Chambi y la representación de los pueblos indígenas en la fotografía latinoamericana.

A+C | “Artoons y El Dorado” con Pablo Helguera

A propósito de su visita a la Argentina y de la exhibición que presenta en Proa 21, Pablo Helguera es el primer invitado del ciclo A + C de junio.

A+C | “La importancia mundial de la plata americana” con Paula Zagalsky

Los metales preciosos como motor de los viajes de exploración y conquista de los europeos en América, la importancia mundial de la plata colonial americana y los sentidos de su circulación global es el tema de este nuevo encuentro de A + C con Paula Zagalsky.

KIT DIDACTICO: El dorado en clave lúdica

Como en cada exhibición, Proa dispone en forma gratuita de un kit de mediación diseñado especialmente para que las familias puedan compartir un ameno recorrido autoguiado por las salas a partir de diferentes actividades lúdicas y creativas.

A+ C |Ana Clara Giannini: “No todo lo que brilla es oro” con Ana Clara Giannini

¿Qué valor simbólico y material tiene el dorado? ¿De qué factores depende ese valor? ¿Por qué el dorado provoca tanta especulación, fiebre y fantasía a través de los siglos?

A+C | “Mientras el oro no está, ¿oro está?” con Maite Paramio

Este encuentro de Artistas + Críticos ofrece un panorama de las resonancias que ha tenido el mito en el arte contemporáneo latinoamericano.

Audioguía |”El Dorado.Un territorio”

Como en cada exhibición, el departamento de educación propone a los visitantes a recorrer las salas escuchando el contenido de la audioguía.

Un viaje en familia

El departamento de educación de Fundación Proa acompaña la exhibición El Dorado. Un territorio con un programa de actividades pensado para toda la familia.

A+C | “El verdadero oro es el continente” con Teresa Pereda

“Me interesa el suelo, la tierra habitada. El verdadero oro es el continente entero, que no se sabía que existía, y que de alguna manera está simbólicamente representado en mi mesa de tierras” dice Teresa Pereda sobre el tema que abordará en el encuentro de A + C del próximo 29 de abril.

A+C| “El territorio imaginado y el territorio deseado” con Lucila Iglesias y Carlos Rossi Elgue

“América: del territorio imaginado al territorio deseado” es el tema del encuentro con los historiadores Lucila Iglesias y Carlos Rossi Elgue. El descubrimiento de América significa para Europa la posibilidad de encontrar nuevas rutas comerciales y recursos.

A+C |“Pensarnos como territorio” con Rodrigo Alonso

“Esta muestra es una oportunidad para `pensarnos a nosotros mismos´, es decir, cómo el mito de El dorado permite pensarnos como parte del territorio americano”, sostiene Rodrigo Alonso, curador independiente y experto en arte contemporáneo latinoamericano, e invitado del ciclo A + C el sábado 15 de abril.

Proa en la vereda: actividades en abril

En abril Proa en la vereda invita a experimentar el universo de lo imaginario a través de la vista y el tacto. Podrás descubrir el entorno del barrio de La Boca para imaginar, tocar, visitar, intervenir y crear obras de arte de manera colectiva.

Visitas guiadas por “El Dorado. Un territorio”

Como en cada exhibición, el departamento de educación invita a recorrer las salas de la mano de un equipo de educadoras especialmente capacitadas. El circuito atraviesa la leyenda de El dorado mediante una selección de las obras contemporáneas e históricas, y una propuesta participativa diseñada para reflexionar de forma colectiva.

A+C |”Después del paisaje: arte y recursos naturales” con Jens Andermann

EL SÁBADO 8 DE ABRIL A LAS 17H COMIENZA UN NUEVO CICLO DE A+C, UNA ACTIVIDAD QUE PROPONE AMPLIAR IDEAS Y PUNTOS DE VISTA SOBRE LOS TEMAS PLANTEADOS EN LAS EXHIBICIONES.

Proa en la vereda: actividades en marzo

🎉Te esperamos para compartir actividades divertidas en la vereda de PROA, los sábados, domingos y feriados de 15.30 a 18.30h!!🤸🏻‍♀️

A+C: Clara Tomasini “Materialidad, texturas y tecnología en las fotos de Burtynsky”

Clara Tomasini es fotógrafa, restauradora, especialista en fotografía y materialidad fotográfica del siglo XIX y Licenciada en Artes. Este sábado 25 de febrero a las 17h, brinda un nuevo A+C para conocer las características materiales de las fotografías de Edward Burtynsky.

Fin de semana largo en Proa

¿Llega el viernes y te preguntas qué hacer este fin de semana en Buenos Aires?  En PROA tenemos opciones para sábado, domingo, lunes y martes, ¡para toda la familia! La propuesta incluye: SÁBADO 18 🦢15:30 a 18:30h PROA en la vereda, actividades lúdicas, participativas y muy divertidas para disfrutar al aire libre dentro de la […]

A+C: Sonia Gugolj + Pilar Victorio

¿De qué manera conjugan los artistas el arte y la ciencia? ¿Cómo el museo se vuelve una plataforma para pensar y discutir una temática polémica de la actualidad?

Recorridos para familias: “Cambiando huellas”

Llegan los recorridos para familias a la muestra sobre cambio climático, biodiversidad y medio ambiente, “Antropoceno”.

Ciclo Clases #ADistancia | ¿Estamos frente a una nueva era de la vida en la tierra?

Vuelven las clases #ADistancia!!
En el marco de la exposición sobre cambio climático, medio ambiente y biodiversidad, el miércoles 22 de febrero a las 17h, te esperamos en la clase por zoom: “Antropoceno: Fotografía y Paisaje”

Proa en la vereda: actividades para chicos

Te esperamos para compartir actividades divertidas en la vereda de PROA, los sábados, domingos y feriados de febrero de 15.30 a 18.30h

Kit Didáctico: “Un mundo posible”

Ya está disponible en Sala 1 el kit didáctico para realizar un recorrido autoguiado en familia por la muestra sobre cambio climático y medio ambiente, “Antropoceno”.

Artistas + Críticos: Noelia Billi

El sábado 4 de febrero a las 17h, en un nuevo encuentro del Ciclo A+C, visitas guiadas por especialistas, Noelia Billi -investigadora especializada en plantismo, ambiente y la relación con el ser humano- plantea un recorrido en el que invita a reflexionar sobre estos tópicos.

A+C: Gian Paolo Minelli “La fotografía de lugares, un proyecto de acción social y de archivo de la memoria”

El reconocido fotógrafo suizo, Gian Paolo Minelli, realiza un recorrido guiado por la muestra sobre cambio climático, medio ambiente y biodiversidad “Antropoceno, el sábado 11 de febrero a las 17h, en un nuevo encuentro del ciclo Artistas+Críticos.

Actividades de verano: Proa en la vereda

¿Sabías que en la vereda de Proa hay una instalación para venir a jugar con toda la familia? ¡Se llama GIROS, vení a conocerla!

A+C: Daniel Merle “Antropoceno y documentalismo”

Daniel Merle, fotógrafo y especialista en fotografía, brinda un nuevo A+C el sábado 28 de enero a las 17h para conocer aspectos y detalles puntuales de las fotografías del gran artista canadiense Edward Burtynsky.

A+C: Gabriel Boschi: “Antropoceno. El documental expandido al museo”

La noción de Antropoceno tiene una enorme movilidad dentro del ámbito científico justificada por los drásticos cambios que está sufriendo nuestro planeta. Pero también está teniendo una circulación activa dentro de la esfera artística.

A+C: Paola Cortés Rocca “La fotografía de Edward Burtynsky, Jennifer Baichwall y Nicholas de Pencier en la era del post-paisaje”

La crítica cultural Paola Cortés Rocca propone un recorrido por la exposición Antropoceno que se ubica en el cruce entre las derivas de la fotografía contemporánea y diferentes ensayos sobre la noción de paisaje.

A+C Rodrigo Alonso “¿Y ahora quién podrá ayudarnos?”

Este sábado 7 de enero a las 17h comienza la temporada 2023 del Ciclo A+C, en esta oportunidad por la exposición Antropoceno.

Recorridos guiados por Antropoceno a cargo del equipo de educación

El equipo de educación invita al público a participar de recorridos donde se trabajan las fotografías, videos y obras en realidad aumentada en relación con el paisaje, el documentalismo y los hechos que dan cuenta del cambio de época geológica que presentan los artistas.

GIROS en la vereda de Fundación Proa

Los arquitectos Mariano Clusellas y Nicolás Campodonico son los responsables del proyecto público GIROS, una instalación en la vereda de Fundación Proa, creada a partir de una bobina de acero de Ternium.

A+C con Cecilia Rabossi

La investigadora, docente y curadora Cecilia Rabossi propone un nuevo A+C para recorrer #Laberintos el sábado 12 de noviembre a las 17h.

A+C con Mariano Clusellas

En un nuevo A+C el arquitecto Mariano Clusellas propone analizar las múltiples formas que los espectadores tenemos de perdernos en un espacio y salir por otro -distinto- tal como proponen los laberintos.

Derivas y encrucijadas: miradas sobre el laberinto

Nuevo curso online: El laberinto constituye algo más que una mera estructura arquitectónica, ya que el tránsito por sus calles y encrucijadas ha implicado siempre una experiencia no solo espacial, sino también temporal, corporal, visual, psicológica, religiosa y mística.

Simposio | LO QUE VENDRÁ NUEVAS TECNOLOGÍAS, CULTURALES DIGITALES Y ARTES EXPANDIDAS

¿De qué hablamos cuando nos referimos al metaverso, el blockchain, las subjetividades post-humanas y la big data? ¿A qué nuevos desafíos laborales, interpersonales, culturales nos enfrentamos con estos conceptos? ¿Sabemos realmente de qué estamos hablando?

Cartografías virtuales: museos y ciudad

La Cátedra La Ferla (FADU-UBA) presenta “Cartografías virtuales: museos y ciudad”, un evento público en donde se comparte la metodología de trabajo de la cátedra alrededor de trayectos urbanos, análisis de exposiciones de arte contemporáneo y el museo como objeto de estudio y hábitat de clase.

SEMINARIOS, CURSOS, CLASES ONLINE Y SIMPOSIOS DURANTE OCTUBRE Y NOVIEMBRE en PROA

Los departamentos de Programas Públicos y Educación tienen múltiples ofertas de clases online tanto presenciales como virtuales, gratuitas con inscripción previa y cursos que pueden adquirirse por encuentro individual. Certificados disponibles para quienes realicen la propuesta completa.

Clases #ADistancia | Laberintos en la naturaleza: desde San Rafael, Mendoza hasta Venecia

En esta clase se aborda la relación entre los laberintos y la naturaleza. El ineludible laberinto de Borges en San Rafael, Mendoza abre la puerta para indagar acerca de la tradición de esta práctica en nuestro territorio.

Visita #ADistancia por la muestra Laberintos

¡Despedimos Laberintos! Gran oportunidad para conocer esta exhibición que permite acercar los laberintos presentes en las artes a diferentes puntos del país.

A+C con Julio Sánchez, Laberintos: ¿mística o diversión?

Con esta pregunta inicial como punto de partida, Julio Sánchez Baroni propone iniciar un nuevo A+C por la exhibición Laberintos. Este sábado 8 de octubre a las 17h, el académico, curador y crítico de arte da una visita exclusiva e interactiva para pensar #Laberintos partiendo de la gran cantidad de obras que componen los manuscritos […]

CLASE #ADistancia “Laberintos en el cine: una espacialidad en movimiento”

¿Cómo el cine ha abordado el topos del laberinto? ¿Qué posibilidades habilita la imagen cinematográfica -imagen, tiempo, movimiento- y su lenguaje a la resignificación de esta figura? Nueva clase #ADistancia!

Clase #ADistancia “La ciudad como paradoja: laberintos y escaleras”

En esta nueva clase #ADistancia, el equipo de educación invita a recorrer la trayectoria de los artistas presentes en #Laberintos para descubrir los recursos y trampas visuales que desdibujan límites entre la realidad y la ficción.

A+C con Carla Lois, Cuerpos y espacios: itinerarios para perderse y encontrarse en los laberintos

En este recorrido, la Licenciada en Geografía y doctora en Filosofía y Letras Carla Lois propone abordar las obras de Dan Graham, Regina Silveira, Michelangello Pistoletto, Horacio Zabala, entre otros, para mover el foco de lo metafórico a lo experiencial, de lo psíquico a lo físico, de lo simbólico a lo espacial.

A+C “La épica y el laberinto”, por Gerardo Jorge

Gerardo Jorge es escritor, editor y traductor. El sábado 24 de septiembre, en un recorrido especial del ciclo A+C, propone partir de referencias poéticas, mitológicas y filosóficas sobre la figura del laberinto para crear un mapa conceptual.

EL CINE COMO LABERINTO | Seminario online

En el marco de la exposición “Laberintos”, el miércoles 28 de septiembre a las 17h inicia un seminario que propone estudiar y analizar la presencia conceptual, simbólica, semántica y visual del tópico del laberinto en el cine a partir de una selección de películas locales e internacionales. Docentes: Fernando Martín Peña – Anabella Speziale – Ricardo Parodi.

Cecilia Jaime y Mayra Zolezzi: “Laberintos”, del mito a la virtualidad

El sábado 10 de septiembre a las 17h, inicia el Ciclo Artistas + Críticos con un recorrido guiado por la exhibición “Laberintos” a cargo de sus curadoras Cecilia Jaime y Mayra Zolezzi, en el que explican cómo fue la producción y armado de la exposición que pone en diálogo obras de arte, literatura y cine, […]

CLASE #ADistancia “Cartografías: la ciudad como laberinto”

El ciclo de clases #ADistancia propone repensar las representaciones del espacio, desde los códices medievales a obras de artistas contemporáneos como León Ferrari y Pablo Siquier. Inscribite!

Artistas + Críticos: Ana María Battistozzi

¿Qué laberintos están presentes en el arte moderno? ¿Y en el contemporáneo? La crítica de arte y docente Ana María Battistozzi ofrece un recorrido temático que parte de la Historia del Arte para recorrer algunas de las obras presentes en la exhibición Laberintos.

Artistas + Críticos: Ana María Battistozzi

Ana María Battistozzi, crítica y docente especializada en arte contemporáneo, realiza un recorrido guiado por la exhibición de Christo y Jeanne-Claude el sábado 23 de julio a las 17h.

Ciclo clases #ADistancia: Vemos juntos la exhibición?

A partir de una visita virtual, el equipo de Educación de Fundación Proa invita al público a conocer la exhibición Christo y Jeanne-Claude. Miércoles 20 de julio, 17h.

Visita temática: En el taller de Christo y Jeanne-Claude

Los jueves 21 y 28 de julio a las 17h se realiza un recorrido para analizar y explorar las técnicas y materiales que Christo utilizó en sus trabajos preliminares y proyectos preparatorios.

Ciclo clase #ADistancia | Yves Klein + Christo y Jeanne-Claude

Se aborda la obra temprana de Christo y Jeanne-Claude y su vinculación con el grupo de artistas del Nuevo Realismo francés, en claro contraste con las propuestas del pop norteamericano contemporáneo. Miércoles 27 de julio, 17h.

Ciclo clases #ADistancia | Paseantes y Caminos Nicolas Garcia Uriburu – Gordon Matta Clark – Smithson – Christo y Jeanne-Claude

La clase a distancia “Paseantes y Caminos” aborda el por qué de las apropiaciones artísticas en el paisaje natural. Miércoles 13 de julio, 17h.

Artistas + Críticos: Laura Isola

El sábado 16 de julio a las 17h, Laura Isola, investigadora y escritora sobre artes visuales y literatura, ofrece una visita guiada especial -Vanguardia artística y vida conyugal- por la exposición retrospectiva Christo y Jeanne-Claude.

Recorridos en familia: Un paseo de la mano de Christo y Jeanne-Claude

Los sábados y domingos a las 12.30h esperamos a las familias para recorrer a través de juegos y actividades grupales el audaz universo creativo de Christo y Jeanne-Claude.

Artistas + Críticos: Paola Cortés Rocca

El sábado 9 de julio a las 17h, Paola Cortés Rocca -crítica cultural- realiza una visita guiada en la que propone abordar la obra de Christo y Jeanne-Claude desde la intersección entre el arte y el paisaje.

Kit didáctico: Una tela, un universo

El kit didáctico: Una tela, un universo, diseñado por el departamento educativo es un recurso que a través de distintos elementos ofrece a las familias un paseo autoguiado por las salas, desde envolver distintos juguetes, crear y elegir diversos tipos de tela, hasta soñar proyectos.

Artistas + Críticos: Rodrigo Alonso

El sábado 2 de julio a las 17h, Rodrigo Alonso, especialista en arte contemporáneo y nuevos medios, realiza un recorrido por la exposición de Christo y Jeanne-Claude contextualizando sus obras en relación al marco histórico, político y artístico de la segunda mitad del siglo XX.

Seminario online | Acerca de Christo y Jeanne-Claude

En el contexto de la exhibición retrospectiva Christo y Jeanne-Claude en Fundación Proa, el jueves 23 de junio a las 17h inicia un seminario de tres encuentros con destacados investigadores.

Artistas + Críticos: Cintia Mezza

El sábado 25 a las 17h, en un nuevo encuentro de Artistas + Críticos, Cintia Mezza -historiadora del arte, especialista en gestión de colecciones y archivos artísticos- ofrece un recorrido que hace hincapié en el registro documental de Christo y Jeanne-Claude.

Artistas + Críticos: Cecilia Jaime y Ana Clara Giannini

En un nuevo encuentro del ciclo Artistas + Críticos, el sábado 18 de junio a las 17h, las historiadoras del arte, Cecilia Jaime y Ana Clara Giannini proponen una reflexión sobre el quehacer artístico contemporáneo, comentando las vicisitudes que acompañaron la realización de cada uno de los proyectos de Christo y Jeanne Claude.  Estudiosas y […]

Clases a distancia: Yves Klein + Christo y Jeanne-Claude

Se aborda la obra temprana de Christo y Jeanne-Claude desde el contexto de producción europeo de posguerra, su vinculación con el grupo de artistas del Nuevo Realismo francés y el impacto que tuvo la apropiación directa de la realidad en sus proyectos.

RESET | JUNIO

¿Qué es RESET? RESET se concibe como una plataforma que invita a reflexionar e investigar las institucionalidades contemporáneas existentes o posibles de ser imaginadas en el campo cultural internacional con foco en el Cono Sur. Se articula a partir de un ciclo de charlas, debates y entrevistas a cargo de diversos especialistas; de residencias presenciales […]

Artistas + Críticos: Juan Cruz Andrada

El sábado 11 de junio a las 17h, Juan Cruz Andrada -historiador del arte- brinda una visita guiada con la mirada puesta en aquellos aspectos que hicieron de Christo y Jeanne-Claude no sólo artistas, sino también emprendedores del arte.  En el año 2006 la escuela de negocios de la Universidad de Harvard publicó un artículo […]

Julio Sánchez: El símbolo oculto en la obra de Christo y Jeanne-Claude

Julio Sánchez, crítico de arte, docente y curador, ofrece una visita guiada abierta al público el sábado 4 de junio a las 17h en el marco de la exposición retrospectiva Christo y Jeanne-Claude. Sánchez aborda la obra de este par creativo desde una perspectiva simbólica: el puente es una antigua referencia a la unión entre […]

Andrea Saltzman: La tela como piel en la obra de Christo y Jeanne-Claude

Este sábado 28 de mayo a las 17h la arquitecta y doctora en diseño Andrea Saltzman, ofrece un recorrido por la exposición retrospectiva Christo y Jeanne-Claude dentro del ciclo Artistas + Críticos que pone en circulación las voces e ideas de los académicos, pensadores, artistas, comunicadores y críticos de la escena local. En esta ocasión, […]

Recorridos para escuelas

Los recorridos se realizan de miércoles a viernes. Turnos por la mañana y por la tarde. Para todos los niveles. El departamento de educación acompaña la exhibición retrospectiva Christo y Jeanne Claude con un programa de propuestas educativas para grupos de estudiantes de todos los niveles y regímenes. La muestra brinda un exhaustivo panorama de […]

Artistas+Críticos: Christo y Jeanne-Claude

Comienza una nueva edición del ciclo Artistas + Críticos por la exhibición Christo y Jeanne-Claude. El sábado 21 vuelve el ciclo que pone en circulación las voces e ideas de los académicos, pensadores, artistas, comunicadores y críticos de la escena local. Con dos encuentros durante el mes de mayo, presentamos a Andrea Saltzman y Hugo […]

Lanzamiento catálogo Arte en juego

La edición Arte en juego, una aproximación lúdica al arte argentino contiene la selección de obras que el curador Rodrigo Alonso realizó para la exposición que tuvo lugar en Fundación Proa desde el 18 de diciembre hasta el 17 de abril de 2022.  Con más de setenta artistas en exhibición, Arte en juego propone nociones […]

RESET / Edición 2

PLATAFORMA DE DEBATE E INVESTIGACIÓN SOBRE NUEVAS INSTITUCIONALIDADES CoordinaciónVictor López Zumelzu / Natalia Sosa Molina / Rosario García Martinez  En su segunda edición (2022) RESET se concibe como una plataforma que invita a reflexionar e investigar las institucionalidades contemporáneas existentes o posibles de ser imaginadas en el campo cultural internacional con foco en el Cono […]

Entre dos orillas. Diálogos sobre arte y juego

Organizan: Fundación Proa y la Universidad Nacional de Educación a Distancia (UNED, España) Docentes: Víctor del Río, Ricardo Ibarlucía, Miguel Ángel García Hernández, Rodrigo Alonso, Cecilia Molano y Laura Isola3 encuentros: martes 3, miércoles 4 y jueves 5 de mayo de 202211:00 a 15:00 h Argentina / 16:00 a 20:00 hs EspañaModalidad: a distancia, sincrónica […]

RESET / Edición 2 PLATAFORMA DE DEBATE E INVESTIGACIÓN SOBRE PRÁCTICAS ARTÍSTICAS Y NUEVAS INSTITUCIONALIDADES

En su segunda edición (2022) RESET se concibe como una plataforma que invita a reflexionar e investigar las institucionalidades contemporáneas existentes o posibles de ser imaginadas en el campo cultural internacional con foco en el Cono Sur. RESET se articula a partir de un ciclo de charlas, debates y entrevistas a cargo de diversos especialistas; […]

CLASE #ADistancia Curaduría, juegos y juguetes en #ArteEnJuego

En el marco del ciclo de clases #ADistancia y en la semana de cierre de la exhibición #ArteEnJuego, su curador Rodrigo Alonso ofrece un último encuentro online el miércoles 13 de abril a las 18h en el que se pueden visualizar los hilos conductores entre generaciones de artistas y los diversos medios que utilizan para […]

Últimos días de Arte en Juego

Última semana para visitar Arte en juego, una aproximación lúdica al arte argentino curada por Rodrigo Alonso. La muestra pone de manifiesto la importancia que poseen los juguetes, los juegos, los deportes y las propuestas participativas en la inspiración y el imaginario de los artistas argentinos.  Hasta el domingo 17 de abril, el equipo de […]

Visitas para Familias: Estación Jugar a partir de la exposición Arte en Juego

¡Subite a este tren! Te invitamos a visitar la exhibición Arte en Juego con un recorrido en familia a cargo de las educadoras de Proa.  Al cabo de una hora, la propuesta consiste en recorrer las salas conociendo juguetes y juegos según la mirada de los artistas argentinos. Peluches, videojuegos, trenes y encastres serán protagonistas […]

Fabiana Barreda + Pilar Victorio: recorrido performático

Este sábado 2 de abril a las 17h la artista Fabiana Barreda, que forma parte de Arte en Juego con su obra Argentina Skateland y el tatuaje de Eros, propone un recorrido por la exhibición que parte de su análisis personal y su peculiar mirada sobre los artistas que la acompañan en la muestra. Acompañada […]

CLASE #ADistancia

En acción: interactividad y participación en #ArteEnJuego El equipo de educación de Proa ofrece un nuevo encuentro online en el marco del ciclo de clases #ADistancia el miércoles 30 de marzo a las 18h  La clase está dedicada a las obras participativas e interactivas de la muestra en la que se propone analizar los aspectos […]

Museos, patrimonio cultural y nuevas tecnologías digitales

Nuevo curso online en el marco de la exhibición Un panorama de este mundo en Fundación Proa Inicio de clases: Martes 5 de abril 2022 (inscripciones abiertas hasta el viernes 1 de abril)Modalidad a distancia: Asincrónica y sincrónica a través del campus virtual de la FADU-UBA.Duración y contenidos: 2 meses, 5 clasesDestinatarios: profesionales interesados en […]

Marzo #ADistancia: Juguetes y géneros en diálogo en la exhibición #ArteEnJuego, a cargo de María Laura Rosa

Un nuevo encuentro #ADistancia con la destacada investigadora sobre feminismos y arte contemporáneo: María Laura Rosa. En una imperdible clase de Zoom el día miércoles 16 de marzo a las 17h, nos proponemos sumergirnos en el universo de la videoartista argentina María Luisa Bemberg, que ocupó durante años el objeto de estudio privilegiado de Rosa. […]

Laura Isola: Que sepa abrir la puerta para ir a jugar, en Artistas + Críticos

La especialista Laura Isola propone un recorrido que recupera la idea de juego en la misma visita guiada. “Como en cualquier juego, la visita al museo requiere de movimiento y de activar nuestro cuerpo”.  Una de las más renombradas investigadoras de la literatura y el arte nos propone abordar Arte en Juego, jugando.  Al menos […]

María Laura Rosa: Los juguetes en diálogo con lxs géneros para Artistas + Críticos

En ocasión del Día Internacional de la mujer trabajadora el próximo 8 de marzo, la Dra. María Laura Rosa propone un recorrido guiado por Arte en Juego para el ciclo Artistas + Críticos. Se trata de una mirada creativa recuperando el quehacer de las artistas en diálogo con las obras presentadas.  La presencia de artistas […]

Recorridos para escuelas a partir de Arte en juego

Jueves y viernes turno mañana y tarde (horario a convenir con la institución) Actividad gratuita para escuelas públicas / escuelas privadas BONO 150$ por estudiante. Docentes y acompañantes no abonan Cupos de hasta 30 alumnos por visita.Pedí tu turno a visitas@proa.org  Durante el mes de marzo y con el comienzo del ciclo lectivo en la […]

A+C FEBRERO | Sábado 26 – Rodrigo Alonso, curador de la exhibición Arte en Juego

Este sábado a las 17h, el curador Rodrigo Alonso ofrece un recorrido excepcional. Se trata de un encuentro único en el que se pueden visualizar los hilos conductores entre generaciones de artistas y los diversos medios que utilizan para sus obras, así como el porqué del rescate del juego en el arte.  Una posibilidad de […]

Seminario online ARTE EN JUEGO

Docentes: Ricardo Ibarlucía, Miguel Ángel García Hernández, Laura Isola y Rodrigo Alonso Inicio: jueves 3 de marzo 4 encuentros: jueves 3, 10, 17, 31 de marzo de 2022De 16 a 18hModalidad: a distancia, sincrónica (Vía Zoom)Certificados: se requiere asistencia del 100%Costo: $4500 |3 cuotas sin interés (+ opciones de pago)Formulario de inscripción Presentación Este seminario propone abordar […]

Visitas en Arte en Juego: un recorrido familiar

Para toda la familia, la propuesta “Visitas para familias” propone al cabo de una hora, recorrer las 4 salas de exposición conociendo juguetes y juegos según la mirada de los artistas argentinos.  El juego de bolitas de Juanito Laguna según Antonio Berni, los videojuegos desde los Nintendo de madera de Rodolfo Marqués hasta las propuestas […]

A+C FEBRERO | Sábado 19 – Matilde Marín: Los artistas y el pensamiento lúdico

Este sábado a las 17h continúa el ciclo Artistas + Críticos, que pone en circulación las voces e ideas de los académicos, pensadores, artistas, comunicadores y críticos de la escena local. La destacada artista y académica Matilde Marín, nos propone una visita en la que rescata el juego a lo largo de la historia de […]

A+C FEBRERO | Sábado 12 – Daniel Link: El sentido del juego y el sentido del arte

Este sábado a las 17h continúa el ciclo Artistas + Críticos, que pone en circulación las voces e ideas de los académicos, pensadores, artistas, comunicadores y críticos de la escena local. El escritor, crítico y catedrático Daniel Link propone un recorrido en el que desde su singular y creativo punto de vista nos hará descubrir […]

A+C FEBRERO | Sábado 5 – Daniel Joglar + Juan Olcese: Miradas

Este sábado a las 17h continúa el ciclo Artistas + Críticos, que pone en circulación las voces e ideas de los académicos, pensadores, artistas, comunicadores y críticos de la escena local. El recorrido está a cargo del artista Daniel Joglar junto al coleccionista de juguetes antiguos Juan Olcese. Sobre la instalación de Daniel Joglar, el […]

AGENDA FEBRERO EN PROA

El verano en Buenos Aires tiene muchas ofertas culturales para disfrutar en familia. Desde Proa, proponemos una agenda muy heterogénea que involucra propuestas lúdicas para los más chicos, cine y teatro al aire libre, cursos y seminarios online y una gran oferta editorial.

El Kit didáctico de Arte en juego ¡Es un CUBO MÁGICO!

Llega a las salas de Fundación Proa el Kit didáctico Cubo mágico, una nueva propuesta de “Familias en Proa”. Comenzamos el recorrido en la primera sala donde ¡BUM! se produce un estallido de juegos y juguetes, con el cubo y sus diferentes caras descubrimos el inmenso mural del artista Daniel Joglar. A través de un […]

Fabiana Barreda en Artistas + Críticos

La gran artista Fabiana Barreda se suma al ciclo #Artistas+Críticos para recorrer la exhibición y brindarnos su especial punto de vista. Barreda una creadora de los ´´90 y con gran trayectoria docente, está presente en la exhibición por sus obras en las que recupera el tema de las patinetas y los skateboards. Al notar que […]

Clase #ADistancia: Arte en Juego

Clase 1 | Entrar en el juego, Arte y creatividad en el arte argentinoInscripción: https://forms.gle/ej7YkGQ4q1X9q89n9 Continúan las clases a distancia que permiten a públicos de diferentes geografías, conocer las propuestas visuales, didácticas y académicas de la exposición. En esta ocasión, el encuentro de este miércoles 26 de enero a las 17h es una oportunidad para estudiar la […]

Artistas + Críticos: Laura Palavecino junto a Sonia Gugolj

Laura Palavecino recorre la exhibición junto al público a través de una selección de obras, con el objetivo de comentar la praxis artística, el diseño de juegos y la experimentación con la tecnología.  Este sábado 22 de enero, 17h, te invitamos a recorrer junto a la artista visual, docente e investigadora en el campo del arte tecnológico […]

Seminario online: GAMING | Arte y Videojuegos

Seminario a distancia a cargo de especialistas: María Luján Oulton, Jazmin Adler, Laura Palavecino, Diego Maté y Mónica Jacobo Inicio: Martes 1 de febrero, 2022Duración 5 encuentros, de 16 a 18h: Martes 1, 8, 15 y 22 de febrero, y martes 8 de marzoModalidad: a distancia, sincrónica (Vía Zoom)Certificados: se requiere asistencia del 100%Costo: $4500 […]

Artistas + Críticos: Arte en Juego

El ciclo que pone en circulación las voces de los artistas, curadores, especialistas e intelectuales del ambiente artístico tiene su edición por #ArteEnJuego ! Con encuentros semanales cada sábado durante el mes de enero, presentamos a Rodrigo Alonso, Laura Palavecino y Fabiana Barreda, para recorrer la exposición y sus particulares puntos de vista sobre las […]

Clases sobre Arte en Juego #ADistancia 2022

Clase 1 | Entrar en el juego, Arte y creatividad en el arte argentinoMiércoles 26 de enero, 17h La edición verano 2022 del ciclo de Clases de Artistas a Distancia, toma como punto de partida la exhibición Arte en Juego, una aproximación lúdica al arte argentino. A lo largo del ciclo se estudia la importancia de […]

Visitas guiadas por Arte en juego

¡Te esperamos para disfrutar de Arte en juego junto al equipo educativo! Recorridos exclusivos junto a las educadoras, ejes temáticos y más de 70 artistas por conocer! De jueves a domingos a las 15 y a las 17h nos reunimos en el hall de entrada para comenzar la visita guiada e interactiva, sin costo. Visitas […]

¡ Vacaciones en la escuela !

¿Disfrutamos del arte en la Ciudad de Buenos Aires durante el receso de la Escuela? Claro que sí! Pero de manera diferente: visitando museos, conociendo espacios culturales y artistas y obras que despierten nuestra imaginación!! Como una colonia de verano, Proa junto al Ministerio de Educación llevan adelante el programa Escuela abierta, una propuesta para […]

¡Continúan las actividades de El Nómade en la vereda de Proa!

📍Todos los sábados, domingos y feriados📍Horario: 16 a 18:30h📍Sin inscripción previa☔Se suspende por lluvia ¿Te gustaría jugar, leer, pintar cuadros o hacer una biblioteca y elegir tu libro? Estas y muchas actividades más son las que El Nómade te propone durante los fines de semana de verano. Con tu familia o amigos, el equipo de Proa […]

Cine para terminar el año en Fundación Proa 🎬🎄

¿Te encantan las películas de Navidad y ya pasamos mucho tiempo en casa? ¿Querés ver historias que te van a emocionar? ¡Fundación Proa te invita a que comiences a vivir tus vacaciones con fantasía y animación! Avisale a tus amigas y amigos que te acompañen a disfrutar de la magia del cine en una pantalla […]

Festival de entrevistas con las voces de los artistas de La Suite. Auditorio Proa

El cierre de La Suite viene acompañado de una serie de proyecciones en el auditorio, con entrevistas exclusivas que recuperan las voces de los artistas que participan de la exposición. Peter Kogler, Pauline Fondevila, Séverine Hubard, Laurent Perbos, Clément Cogitore, Arno Rafael Minkkinen y Elina Brotherus se reunieron de forma remota con críticos, gestores e […]

EL DORADO: A CONVENING OF SCHOLARS / ENCUENTRO DE ACADÉMICOS

Americas Society en Nueva York, el Museo Amparo en Puebla, México, y Fundación PROA en Buenos Aires, Argentina están co-organizando la exposición itinerante “El Dorado” que se inaugurará en 2023-2024. Organizada por las tres instituciones, la muestra explora la historia de El Dorado como mito fundacional de América y como metáfora de la identidad en […]

Festival A+C. Artistas + Críticos. La Suite

Festival A+C. La Suite reúne durante diez días un extenso programa de entrevistas, conciertos y clases magistrales. Cada día, diversas actividades se organizan desde el canal de ProaTV en Youtube. Las voces de los artistas conversan sobre su trayectoria y sus impresiones sobre el trabajo a distancia presentes en la muestra. Tres destacados investigadores presentan […]

Visitas Guiadas para adultos, jóvenes y juegos con toda la familia.

En el último mes de La Suite, una serie de visitas guiadas realizadas por el departamento educativo profundizan y juegan con los contenidos artísticos presentados en las cuatro salas. Las visitas para adultos se realizan de jueves a domingos en dos horarios: a las 15 y a las 17h. En ellas se recrean los diversos […]

¿QUÉ ES RESET?

Es un ciclo de encuentros para Resetear o Volver a pensar el lugar de las Instituciones Culturales en tiempos de post Pandemia. A lo largo de 4 jornadas destacados pensadores y gestores culturales desarrollaron la problemática y presentaron nuevas respuestas posibles. Los encuentros realizados por Zoom, son publicados a su finalización en nuestro canal ProaTv. […]

PROA UNIVERSIDADES – 7ma Edición

El programa Proa Universidades retoma sus actividades por séptimo año en el marco de La Suite, en articulación con diferentes universidades nacionales de arte de Buenos Aires.  En esta oportunidad, se invitó a estudiantes de la Maestría en Arte Sonoro de la Universidad Nacional de Quilmes a realizar obras basadas en la exhibición actual. Los y […]

Visitas temáticas por La Suite

Durante el mes de octubre el departamento de educación invita a visitar La Suite a través de recorridos temáticos. Con una selección de ejes transversales como el sonido, el agua, las obras de sitio específico y las nociones de naturaleza y paisaje, los recorridos son una alternativa a la visita de público general tradicional.  La […]

RESET / CHARLAS Y ENCUENTROS CON PROFESIONALES DEL ARTE PARA IMAGINAR JUNTOS LOS NUEVOS TIEMPOS

CUARTO ENCUENTRO JUEVES 28 DE OCTUBRE A LAS 16hMANUEL SEGADE Y MANUELA MOSCOSO Actividad virtual, por Zoom Inscripciones: https://forms.gle/xT3pB8DMy4ZahyvUA Este cuarto encuentro reflexiona sobre el campo de nuevas posibilidades discursivas en tiempos de crisis sanitaria. La realidad contemporánea problematiza el orden jerárquico interpelando la institucionalidad, y a la vez la práctica artística exige permeabilidad en […]

RESET / CHARLAS Y ENCUENTROS CON PROFESIONALES DEL ARTE PARA IMAGINAR JUNTOS LOS NUEVOS TIEMPOS

RESET #3. Jueves 21 de octubre, 16h CONSTRUIR NUEVAS NARRATIVAS DESDE LOS MUSEOSAmanda de la Garza y Juan José Santos El tercer encuentro apunta a reflexionar sobre el papel de los museos en su condición de preservación de la memoria y cumplir con la misión de ser agentes de cambio social. ¿Cómo puede un museo contemporáneo […]

Lanzamiento Festival A+C. La Suite

Festival A+C. La Suite reúne las voces de los artistas -en formato a distancia- para dar a conocer el proceso de realización de sus piezas a partir de instrucciones remotas, sus intereses y sorpresas. En paralelo, clases magistrales de destacados investigadores y artistas que dan cuenta de la historia y actualidad del arte sonoro. El […]

Encuentro de Capacitación Docente: cuerpo en movimiento

En el marco del Programa de Articulación Docente de Fundación Proa – edición 2021- el Departamento de Educación anuncia su próximo Encuentro de Capacitación Docente en formato a distancia; una actividad dirigida a docentes y estudiantes en formación pedagógica de todo el país.  El jueves 30 de septiembre se realizará el Encuentro de Capacitación Docente […]

El teatro en #ProaADistancia: Recursos escénicos en La Suite

La puesta en escena, el espacio plástico y el movimiento están presentes en las nuevas prácticas artísticas, que atraviesan la pintura, el teatro, el video, la instalación. Este encuentro entrelaza los recursos propios de las artes escénicas y el teatro con algunas de las obras presentes en La Suite. Desde la iluminación, el uso del […]

EMPEZÓ ESCRIBIR AL HILO, la primera clínica de escritura para profesionales de museos de Latinoamérica

Con una excelente convocatoria, comenzó Escribir al Hilo, la clínica de escritura sobre prácticas educativas en museos, organizada por Fundación Proa y el Museo de Arte Contemporáneo de México (MUAC-UNAM). La experiencia está a cargo de reconocidos profesionales de la región: Víctor Vich, Mónica Amieva, Carlos Skliar, Karen Cordero Reiman, Damián Cabrera, Francisco Godoy, María […]

#ProaADistancia: Apuntes sobre el agua en la obra de arte

A propósito de las obras de Elina Brotherus, Arno Minikken, Michel Blazy y Pauline Fondevila en La Suite. A cargo del departamento de educación de Fundación Proa El miércoles 15 de septiembre a las 17h, #ProaADistancia propone reflexionar sobre las obras de Elina Brotherus, Arno Minikken, Michel Blazy y Pauline Fondevila  a partir de la […]

#ProaADistancia: Sobre las piezas sonoras de La Suite, a cargo del curador de la exhibición Juan Sorrentino

¿Cómo se piensan y crean las obras sonoras? ¿Cómo es para los espectadores la experiencia perceptiva de una obra sonora en un espacio de exhibición?  El curador Juan Sorrentino nos invita a una clase en la que recorre la selección de obras sonoras de La Suite, para reflexionar sobre los cruces entre herramientas, tecnologías del […]

Septiembre #ProaADistancia

Comenzamos septiembre con tres nuevos encuentros a distancia, para seguir profundizando los diversos temas que se despliegan en la exhibición La Suite. El primer miércoles 08 de septiembre, “Las obras sonoras”, será el tema principal que el curador de la exhibición Juan Sorrentino seleccionó para dar cuenta de las posibilidades sonoras de La Suite, su […]

RESET / FelipaManuela y Fundación Proa – ENCUENTROS CON PROFESIONALES DEL ARTE

Programa: Miércoles 8 de septiembre, 16h: Martí Manen (Index-Estocolmo) y Andrea Pacheco González (FelipaManuela, Madrid) Miércoles 22 de septiembre, 16h: Montse Badia (A-desk) y Christian Viveros Fauné (escritor y curador) RESET es un ciclo de encuentros quincenales online organizados por Fundación Proa y FelipaManuela, Madrid, coordinados por Victor López Zumelzu, Natalia Sosa Molina, y Rosario […]

#ProaADistancia: ARTE Y ARQUITECTURA: Gordon Matta-Clark, Monica Bonvicini, Vincent Ganivet

El espacio ocupa un lugar central en la historia del arte y su relación con la arquitectura es investigada y experimentada desde hace varios siglos. En #LaSuite, esta problemática está presente en la obra de Monica Bonvicini, Gordon Matta-Clark y Vincent Ganivet. Como tantos otros artistas que forman parte de #LaSuite, Vincent Ganivet realiza obras […]

ESCRIBIR AL HILO. Clínica de Escritura sobre Prácticas Educativas en Museos

Organizan: Fundación Proa – MUAC (UNAM) A cargo de: Víctor Vich – Mónica Amieva – Carlos Skliar – Karen Cordero Reiman – Damián Cabrera – Francisco Godoy – Maria Marta García Negroni – Beatriz Hall Inicio: 15 de septiembre, 2021Cierre de inscripción: 3 de septiembre (cupos limitados)Modalidad: A distanciaDuración: 3 meses – frecuencia semanalPrograma sin […]

#ProaADistancia: El Paisaje Reinterpretado. Una mirada hacia la naturaleza a través del arte

El próximo miércoles 11 de agosto a las  17h, #ProaADistancia explora las lecturas, intervenciones y representaciones del paisaje en el arte contemporáneo, en las obras presentes en #LaSuite de Céleste Boursier-Mougenot, Jennifer Douzenel y Laurent Perbos. El encuentro parte de las obras de los artistas, para analizar las posibilidades y dimensiones del paisaje en las […]

PROA A DISTANCIA: NUEVO CURSO ONLINE – El arte en la esfera pública. Concepto y gestión del site-specific

En el marco de la exhibición La Suite, con obras y artistas pertenecientes a la Colección FRAC, París (Fonds régionaux d’art contemporain, France – Fondos Regionales de Arte Contemporáneo de Francia), Fundación Proa presenta un nuevo curso que propone un abordaje integral de las obras site-specific en el arte contemporáneo. La experiencia a distancia, organizada en […]

Agosto 2021: #ProaADistancia. Nuevo ciclo

11 – 19 y 25 de agosto, 17h por Zoom Ante la gran repercusión de las clases de #ProaADistancia y prosiguiendo con nuestro programa educativo, durante el mes de agosto se lanza un nuevo ciclo en torno a la exhibición La Suite.En una serie de encuentros semanales por zoom, el ciclo transita reflexiones sobre arte […]

Proa a Distancia: Ver, Oír, Habitar. Usos del espacio en Shilpa Gupta, Vincent Lamouroux y Peter Kogler

¿Qué sucede cuando el espacio que conocemos del Museo, se desconoce por efecto de una obra de arte? Este miércoles 16 de junio a las 17h, #ProaADistancia propone reflexionar sobre las obras de Shilpa Gupta, Vincent Lamouroux y Peter Kogler a partir de los usos y reflexiones sobre el espacio, y las nuevas formas de […]

Arte y arquitectura en las obras de Gordon Matta-Clark, Monica Bonvicini, Vincent Ganivet.

En el primer encuentro del ciclo #ADistancia se presenta la relación que existe entre el arte y el espacio, en la obra de Monica Bonvicini, Gordon Matta-Clark y Vincent Ganivet en sintonía con el mundo de la arquitectura. Como tantos otros artistas que forman parte de #LaSuite, Vincent Ganivet realiza obras que dialogan con la […]

Clases a Distancia

Junio 2021: Nuevo ciclo de clases #ADistancia Miércoles 9, 16, 23 y 30 de junio, 17h por Zoom En vísperas de la inauguración de nuestra próxima exhibición #LaSuite, lanzamos durante el mes de junio, un programa de cuatro clases para conocer y estudiar los artistas y obras que la conforman. Presentando un panorama internacional de […]

PROA A DISTANCIA: NUEVO CURSO ONLINE – IMÁGENES Y REPRESENTACIÓN EN LA SOCIEDAD CONTEMPORÁNEA

Fundación Proa presenta un nuevo curso online, organizado en colaboración con la Secretaría de Posgrado de la FADU-UBA en el sexto año consecutivo del programa de cursos a distancia sobre exhibiciones, que realiza junto a Universidades de Posgrado. En un contexto en el que nuestra vida cotidiana se encuentra altamente virtualizada, el protagonismo de las […]

Educación #ADistancia Marzo

Durante el mes de marzo proseguimos con un nuevo ciclo de encuentros #ADistancia. El jueves 18 de marzo a las 17h el equipo de educadoras presenta vía Zoom temas fundamentales de la historia del arte: la escritura, el lenguaje, la tecnología y el arte de acción. Con este ciclo se dan por finalizados los estudios […]

Centro Cultural Nómade en Marzo

Te invitamos a sumarte a la 10ma Temporada del Centro Cultural Nómade. Durante todo el mes de marzo y hasta el 4 de abril acompañamos la programación de Fundación Proa en relación a la exposición Crear mundos. Los fines de semana, reflexionamos sobre el cuerpo como un territorio de sentidos, inspirándonos en el universo de […]

Seminario Académico. A Propósito de Crear mundos.

LENGUAJES, CORPORALIDADES Y GÉNEROS Las artistas han expandido y desafiado a los lenguajes artísticos contemporáneos, planteando problemáticas vinculadas con la discriminación, la invisibilidad, los estereotipos y la desigualdad, así como también, exhibiendo diferentes interpretaciones de la realidad, todo ello atravesado por una singular mirada de género. Asimismo, las teorías artísticas y culturales también se han […]

Centro Cultural Nómade. Febrero

Las y los invitamos a participar de nuestras actividades del mes de febrero en el Centro Cultural Nómade, de Fundación Proa.  En esta edición, el Nómade amplía su criterio de trabajo y gesta todas las adaptaciones técnico-conceptuales para que los protocolos sanitarios vigentes se cumplan efectivamente. Así, establecimos nuevos criterios de trabajo para un desarrollo […]

Proa A Distancia / Febrero 

Vanessa Beecroft, Elena Dahn y Guadalupe Miles Liliana Porter,  Nathalie Djurberg y  Mini Zuccheri La diversidad de las artistas presentes en Crear mundos nos permite seguir indagando y reflexionando sobre el conjunto de obras a través de las clases organizadas por el departamento de Educación de manera virtual.   Este mes de febrero, presentamos:  Jueves 18/02 – […]

Centro Cultural Nómade 2021

Nueva Temporada del Centro Cultural Nómade. REPENSAR LO COTIDIANO Los invitamos a una nueva edición del clásico Centro Cultural Nómade en la explanada de Proa. Los fines de semana estaremos con talleres y juegos, en una renovada  propuesta de espacios lúdicos que nos invitarán a reflexionar sobre la importancia del espacio cotidiano y los objetos que […]

Louise Bourgeois. Última clase de Enero A Distancia

Louise Bourgeois: obras y pensamientos. III Clase Educación #Adistancia.  El departamento educativo sigue generando proyectos para este nuevo año, virtuales y también presenciales entorno a la muestra Crear mundos en la sede de Proa y con encuentros de capacitación.  Finalizamos enero a distancia con una gran clase sobre la francesa Louise Bourgeois, una de las […]

Kit didáctico Crear mundos

Nuevamente en salas… ¡Kit didáctico Crear mundos! Con muchas ideas renovadas volvemos a reencontrarnos en las salas de Fundación Proa. Para recorrer Crear Mundos en familia los esperamos con un Kit didáctico que amplía y adapta los contenidos presentados en nuestra última propuesta expositiva a las primeras infancias. Una propuesta que los acompañará a través de […]

Educación a Distancia en Enero

El departamento educativo sigue generando proyectos para este nuevo año, virtuales y también presenciales entorno a la muestra Crear Mundos en la sede de Proa y con encuentros de capacitación, que comienzan apenas se inicia el 2021. Hay mucho para hacer y mucho para recuperar en estos tiempos. El programa diseñado para este mes, se […]

Una clase para conocer el impacto de Marta Minujín, Mirtha Dermisache y Margarita Paksa en el arte actual

En el último encuentro del mes de diciembre nos adentraremos en la producción de tres artistas argentinas. Margarita Paksa, Mirtha Dermisache y Marta Minujin son artistas esenciales para el arte conceptual argentino.
Jueves 17 de diciembre a las 17h

El arte textil a través de la obra de Delia Cancela, Marina de Caro y Mónica Millán

El 10 de diciembre Fundación Proa lanza el encuentro virtual Mujeres en trama y da inicio a una ambiciosa serie de programas públicos que acompañan Crear mundos, actualmente en exhibición en las salas de Proa, con el objetivo de brindar nuevos puntos de vista y ampliar la perspectiva sobre la propuesta curatorial y el conjunto de obras que componen la muestra.

Una clase que nos acerca al mundo de las artistas Mona Hatoum y Shirin Neshat

La clase nos acerca a un mundo culturalmente lejano a través de videos, textos e imágenes de sus obras. Esta distancia cultural posiblemente revele los puntos de unión y de acercamiento con nuestras culturas latinoamericanas.
Jueves 3 de diciembre a las 17h.

Un programa de clases virtuales para conocer a las artistas de la exhibición Crear mundos

Un programa de clases a distancia diseñado para conocer en profundidad la obra de artistas que participan en la actual muestra Crear Mundos.
Jueves de diciembre a las 17h con Inscripción previa y gratuita

Descubrí Fundación Proa en su clave arquitectónica en una nueva clase virtual

— ¿Qué características tiene un edificio pensado para la exhibición de obras de arte contemporáneo? ¿Qué relación establece con su entorno, el barrio de La Boca? Estas son algunas de las preguntas que vamos a desarrollar en un nuevo encuentro diseñado por el Departamento de Educación. Orientado a docentes, grupos de estudiantes especializados, o personas […]

El Trazado para un Espacio de Arte, una nueva clase para docentes y estudiantes especializados.

Un encuentro para conocer la historia de nuestro edificio, una casona italiana que fue el punto de partida para un centro de arte contemporáneo.
Trazado para un espacio de arte. Clase virtual y gratuita con inscripción previa en octubre y noviembre

El Departamento de Educación ofrece un taller de experimentación textil para docentes y estudiantes

A partir del análisis de la obra de tres artistas argentinas, Delia Cancela, Marina De Caro y Mónica Millán, y su incursión en el universo textil, desarrollaremos un espacio de reflexión, intercambio de ideas y creación a partir del taller de experimentación textil.
Viernes 30 de octubre de 16 a 18 hs.

Un nuevo espacio de discusión y reflexión para docentes y sus estudiantes en Zoom

El Departamento de Educación lanza para el mes de octubre y noviembre un programa a distancia para grupos de estudiantes de nivel medio, terciario y universitario.
Actividad gratuita con inscripción previa

En octubre, ampliamos el calendario de encuentros sobre fotografía.

El fotógrafo Facundo de Zuviría y el Depto de Educación ofrecen dos clases para ampliar el pensamiento crítico sobre la obra de seis fotógrafos y fotógrafas argentinas.
Actividad gratuita con inscripción previa

Nuevas CLASES DE FOTOGRAFÍA CON los destacados fotógrafos Juan Travnik y Facundo de Zuviría

Debido a la gran convocatoria de inscriptos y el interés del público en tomar las clases con los destacados fotógrafos Juan Travnik y Facundo de Zuviría ampliamos el calendario de encuentros sobre fotografía.
Lunes de septiembre y octubre las 17hs.
Actividad gratuita con inscripción previa

Septiembre en Proa a Distancia con Rodrigo Alonso y el equipo de Educación.

Tres encuentros virtuales imperdibles para reflexionar sobre al surgimiento del arte conceptual, el land art y las intervenciones en el espacio público desde los años 60 hasta la actualidad. 

Miércoles 16, jueves 17 y miércoles 23 de Septiembre a las 17hs.

De lo internacional a lo local: Mujeres artistas en el Minimalismo y Conceptualismo de los 60 y 70

El último encuentro de un exhaustivo mes dedicado al minimalismo en la música, las artes visuales y artes escénicas, se enfoca en ampliar la mirada de este movimiento en términos de género.

Post Minimalismo: Música Sacra y Profana en el Siglo XXI

Las influencias del movimiento minimalista en la actualidad son el pretexto para que Juan Ibarlucía de cuenta del panorama musical contemporáneo y muestre cómo y cuáles de las obras actuales derivan de estos principios.

Los orígenes del Minimalismo y el arte Conceptual

Esta clase transita todas estas aristas junto a Sol Lewitt, Dan Flavin, Fred Sandback y el contexto de época. Videos, fotos, textos arman un escenario para la comprensión de este movimiento.
Miércoles 19 a las 17 hs

Más allá del minimalismo: el minimalismo en las artes escénicas

El minimalismo es un movimiento artístico que irradió en diversas disciplinas, creando una cosmovisión que abarcó el teatro, el diseño, la escritura, la música y las artes escénicas.
Martes 18 de agosto a las 17 hs

Rodolfo Biscia propone un recorrido filosófico en torno al minimalismo, movimiento que renovó nuestra comprensión del espacio y las formas

Un viaje filosófico para Identificar y esclarecer los conceptos fundamentales del minimalismo ¿Qué significa el eslogan “Menos es más”? ¿Cómo podemos entender la tautología que afirma: “Lo que ves es lo que ves”?
Miércoles 12 de Agosto, 17hs

AGOSTO EN ZOOM: UN MES DE MINIMALISMO EN PROA A DISTANCIA

Un recorrido exhaustivo por sus conceptos principales, música, artes visuales y escénicas Llega lo que se puede considerar un seminario con fechas libres sobre este movimiento revolucionario del siglo XX que representó un punto de quiebre en el arte contemporáneo y la vida cotidiana. Los martes y miércoles de agosto a las 17 hs, seguimos […]

PROA a distancia con Luis Camnitzer

El viernes 31 de julio fue el segundo encuentro de nuestro ciclo Museos y Educación, en este caso con la compañía de Luis Camnitzer, reconocido artista, pedagogo y pensador. Con mucha generosidad, en respuesta al éxito de la conferencia, Camnitzer comparte con nosotros en PDF la lectura que preparó para el encuentro.

NUEVO KIT PARA JUGAR EN LAS VACACIONES DE INVIERNO

Para las vacaciones de invierno, presentamos “El tiempo del juego: itinerario en movimiento”, ​un plan de acción semanal para compartir entre grandes y chicos.

Julio a distancia

Termina el mes, y aunque el tiempo esté pasando tan rápido, tan lento, tan inverosímil, queremos rescatar lo que compartimos.

Nuevo ciclo Educación y Museos: Charlas y conversatorios con invitados especiales

En el marco del lanzamiento del libro “Por una institución híbrida, experiencias de interacción entre museo y universidad”, de Rosario García Martínez, los invitamos a un nuevo ciclo para pensar formas alternativas de transitar la experiencia artística y pedagógica tanto en museos como en instituciones educativas.

ENCUENTRO CON JUAN TRAVNIK EN ZOOM

Ultimo encuentro en ZOOM sobre fotografía. El fotógrafo y docente Juan Travnik nos invita a recorrer y analizar la exhibición Fotografía Argentina 1850-2010: Contradicción y continuidad

UNA GALERIA DE MUNDOS PARA JUGAR EN CASA Y COMPARTIR TU OBRA.

En julio el equipo de Educación lanza la ​Galería de Mundos, ​una plataforma virtual interactiva para compartir las obras e todas las familias.

JULIO EN ZOOM: CLASES DE ARTISTAS

Relanzamos las clases de fotografía “Miradas sobre el Espacio” y Facundo de Zuviría revisita a los fotógrafos de la Escuela de Düsseldorf​ .

UN KIT DIDACTICO PARA MIRAR CON OJOS DE ARTISTA TODO LO QUE NOS RODEA EN CASA

En junio lanzamos el Kit didáctico Creamundos dando inicio al Programa Familias a distancia para jugar con la maravillosa artista Louise Bourgeois.

JUNIO EN ZOOM

En el mes de junio, Proa y Proa21 presenta un activo programa de encuentros para seguir profundizando sobre la historia de las obras realizadas por mujeres, y también introducirnos en el mundo de la música contemporánea, desde sus inicios hasta la actualidad.

NUEVOS ENCUENTROS – PROA EN ZOOM

Un nuevo programa de encuentros en Zoom donde la fotografía, el espacio público y la música contemporánea toman la calle y la palabra.
Formularios de inscripción.