Sala 1

La historia del barrio en imágenes

Esta primera sala es una travesía visual por el barrio de La Boca, una propuesta que transita en forma de diccionario o de álbum, ofreciendo al espectador paisajes, retratos, archivos, imágenes publicitarias y fotografías artísticas que expresan las pasiones y realidades discordantes que marcan la vida de La Boca.

La arquitectura, los vecinos, los pintores, el fútbol, el Riachuelo, el Puente, los almacenes, los astilleros, las cantinas, el tranvía, el teatro, los turistas. A través de estas imágenes dispersas que transcurren a manera de archivo aleatorio, es posible ver los fragmentos de un barrio real, de una comunidad que se revela más allá de una verdad transitoria o dictamen final sobre su propia identidad.

Acercándonos a preguntas urgentes ante la actualidad y también a la posibilidad de tantear o visibilizar ciertos espacios pensantes que históricamente han construido la mirada vanguardista del barrio.

También es un homenaje que sintetiza  y problematiza la memoria histórica de un barrio, intentando unir los pedazos de deseos, las creaciones y las cadencias que acompañan los gestos y prácticas que construyen un territorio. Reencontrando, en sus pliegues, las huellas de las fantasías e ilusiones colectivas que recorren La Boca.

En esta secuencia anecdótica y fructífera el público tendrá la oportunidad de ver y conectarse con este relato construido a partir de fragmentos, donde se conjuga la visión más diversa y plural, expresando en esta narrativa la modernidad, la belleza, las costumbres y pasiones presentes en nuestra historia y en nuestro presente.

Armando Frezze Durand - Doopler Studio. Videowall: Abecedario, 2016Video.

Investigación: Luisa Tomatti
Realizador: Armando Frezze Durand - Doopler Studio 
Las imágenes fueron seleccionadas de las siguientes fuentes y reservorios:
-Archivo General de la Nación-AGN
-Archivo Museo de Bellas Artes de La Boca de Artistas Argentinos "Benito Quinquela Martín 
-Archivo Museo de la Ciudad
-Archivo Vaggi 
-Biblioteca del Istituto Italiano de Cultura
-Fondo Nacional de las Artes Archivo Histarmar - http://www.histarmar.com.ar
-Atlas/Archivo - http://www.atlasarchivo.com.ar
-Google Maps/Panoramio - https://www.google.com.ar/maps
-Youtube - https://www.youtube.com
-Wikipedia - http://wikipedia.org
-Flickr - https://www.flickr.com
-Ente de Turismo del Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires - https://turismo.buenosaires.gob.ar/es

Sala 2

El barrio: arquitectura, cine y fotografía

Haciendo hincapié en la arquitectura del barrio, desde las fachadas contiguas de las casas de los primeros inmigrantes italianos a los colores desplegados sobre las casas de chapa y madera, esta sala 2 presenta una antología del territorio que transcurre como una expedición visual por la identidad del barrio, desde la elementalidad cotidiana de sus construcciones a la fuerte relación entre cultura y arquitectura.

A través de múltiples archivos, documentos y fotografías se invita al espectador a armar un puzzle que representa al barrio en su poderosa visualidad y complejidad. Imágenes que expresan temas como el progreso, la modernidad, la belleza, las costumbres, la inmigración, las urgencias y también desde una perspectiva crítica a esta cadena de representaciones aparecen los estereotipos clásicos del turismo como el tango, el fútbol y un sinnúmero de conceptos vinculados al habitar: el territorio, la convivencia y lo doméstico.
¿Cuál es la vigencia de una identidad barrial en tiempos de multiculturalidad? ¿Cuál es el papel del territorio en el fuego cruzado de la agenda turística, patrimonial y los procesos de renovación urbana?

La muestra plantea estas preguntas en forma de relato hacia lo patrimonial, entendiendo que esas cotidianidades del pasado no se reducen a restos arqueológicos, sino que nos permiten pensar en La Boca, por el contrario, como algo vivo. Reconocer las huellas de un colectivo de personas que acontece en el tiempo, fuera del vértigo de las imágenes y de la instantaneidad de las comunicaciones y que encuentra, en estas obras, una síntesis de los acontecimientos y procesos que han trazado su itinerario histórico, constituyendo en cada caso un tiempo común, una “época”.

La exhibición incita a reflexionar desde una perspectiva histórica la experiencia urbana y su huella material en el espacio público y entretejer, en el cúmulo de imágenes anacrónicas, una identidad territorial.  Una identidad que va más allá de un simple producto o “decorado” y que configura una suma de condiciones, creativamente ricas, materialmente hostiles, afectivamente fecundas e históricamente complejas que permite, a partir de la producción cultural de sus habitantes, entender el paisaje como una invención de nuestro constructo cultural.

La investigación y la mirada artística confluyen para construir este mosaico social y urbano. Documentación sobre la historia y las características de la arquitectura prevalente del barrio (la chapa y madera, el conventillo, los almacenes navales); videos que registran en detalle el Riachuelo y el Puente Avellaneda; maquetas del Puente Transbordador, del conventillo y del mítico Teatro Caminito; la exploración del cine de época con imágenes, afiches y films vinculados con La Boca (El CanillitaLa TigraPelota de trapo); y fotografías épicas  del barrio con la mirada única de Horacio Coppola, Anatole Saderman, Aldo Sessa y Sara Facio, entre otros.

Scenes and Corners. Photography and Architecture of La Boca

This gallery space highlights the particular look of the artists that give the neighborhood a different view on historical documentation. The vision of the photographers who observe the neighborhood through their camera, exhibit the technical and specific architecture and landscape characteristic of La Boca: houses made of metal plates, the conventillos, the river and the bridge. 

Curated by Mercedes Chezo, the architecture reveals the history of  the neighborhood´s urbanization from a contemporary view. The conventillo, along the figure of the patio, is a clear example of how family life was structured blurring the boundaries between the interior and exterior, and between the private life of the family and the activities shared by the members of the neighborhood´s community. The researcher recovers the history of the metal houses typology establishing a dialogue with the contemporary construction term steel frame emphasizing its use as a pragmatic, feasible and organic solution in the experience of occupying a space with such morphological characteristics.

The landscape of La Boca in cinema

The first film with optical sound made in our country was ¡Tango! in 1933, starring Libertad Lamarque, Tita Merello, Luis Sandrini and Pepe Arias, that became great stars of Argentine cinema later in life. Part of this film takes place in La Boca, on the banks of the Riachuelo. 

The neighborhood is present in a long list of movies showcasing the streets, the ships and the bridge, as well as an urban setting - picturesque, humble and soccer fan. In this way, the cinema contributed in building the Boquense mythology. The Italian immigration, metal colored houses, the sailors, the world of workers on one hand and criminals on the other came together in the neighborhood throughout the movies.

Hence, they formed a way of thinking La Boca, seen in the tango, their literature and the paintings that remain almost intact until today. The strength of this recurrence is confirmed in the documentary films and cinematographic news clippings that construct a similar wolrd in a realistic way.  However, it is worth asking how much of all of this makes up the identity of La Boca for its neighbors – what is projected into the neighborhood seems to want to distance itself from the subject of cinema.  This distance between cinema and reality is not new, in fact has remained for more than a century with the famous and terrorific story of Máximo Gorki - when entering for the first time into a cinema room and proved that the reality that had been promised to him was inhabited by phosts.

Pintura

Claudio Gorrachategui
Bar boquense, 1972
Óleo sobre hardboard
Colección MBQM

Luis Ferrini
Noche de San Juan, 1944
Óleo sobre tela 
Colección MBQM

Fotografía

Agradecimientos:
Facundo de Zuviría 
Jorge Mara, Galería Jorge Mara Laruche
Alejandro Saderman 
Luis Sessa

Horacio Coppola

La Boca, 1931
La Vuelta de Rocha, 1936
Riachuelo, Puente Almirante Brown, 1931
Calle California, La Boca, 1931

Fotografías blanco y negro
30 x 50
Cortesía Galería Jorge Mara Laruche

Sara Facio & D'Amico

Portuario, 1962
Fotografía vintage - Papel Blanco y Negro Impresión Manual
40 x 30 cm

Nuevo Emigrante de la boca, 1997 
Fotografía Color Impresión Manual
30 x 40 cm

Riachuelo, 1964 
Fotografía vintage - Papel Blanco y Negro Impresión Manual
30 x 40 cm

Conventillo en la Boca, 1965 
Fotografía vintage - Papel Blanco y Negro Impresión Manual
30 x 40 cm
Colección Sara Facio 

Anatole Saderman

El Puente
El Puerto
De Visita
Escaleras
El Chalet
Balcón de Victorica
Vecinos
Copias de exhibición
Fotografia blanco y negro
40 x 30 cm

Aldo Sessa

Conventillo. La Boca, 1958 
El nonno. La Boca, 1964
Festejando un gol. La Boca, 1968
"Shute". La Boca, 2001 
Pescadores. La Boca, 1962
Sacando un barco. La Boca, 1980

Fotografías 50 x 40 cm © Aldo Sessa

Volviendo a Casa, La Boca, 1959
Remolcador. La Boca., 1966
Riachuelo.La Boca. 1959
Usina del Arte. La Boca,  1966

Copias de Exhibición
50 X 50

Fotografías © Aldo Sessa

Fotolibro Facundo de Zuviría

Proa en La Boca
Concepto y selección: Facundo de Zuviría
Diseño: Jorge Lewis - Facundo de Zuviría
Encuadernación: Carlos Quesad

Arquitectura

Curaduría: Mercedes Chezo
Investigación: Mercedes Chezo
Las imágenes fueron seleccionadas de las siguientes fuentes y reservorios:
Archivo General de la Nación-AGN
Archivo Museo de la Ciudad
Archivo Vaggi

Maqueta Baloom Frame

Sistema constructivo “Baloom Frame”
Casas de chapa y madera del barrio de La Boca
Investigación: Mercedes Chezo
Maqueta: Emiliano Miliyo, 2016

Paneles informativos "Los espacios cotidianos" : curaduría e investigación: Mercedes Chezo

La Boca del Riachuelo, 2016
Documental del Proyecto Memoria Visual de Buenos Aires, 25 min
Dirección: Graciela Raponi y Alberto Boselli IAA/FADU/UBA
Animación, digitalización y edición: Diego Cortese/SUDESTE, Imagen y Diseño

Cine

El paisaje de La Boca en el cine, 2016
Edición de material fílmico, 25 min
Curaduría y realización: Leandro Listorti y Andrés Levinson
Producción: Museo del Cine de Buenos Aires "Pablo C. Ducrós Hicken"
Conservación: Amalia de Grazia 
Biblioteca: Celeste Castillo, Romina Spinsanti
Colección: Museo del Cine de Buenos Aires "Pablo C. Ducrós Hicken"
Agradecimientos: 
Javier Trímboli (Coord. Archivo Histórico RTA) 
Maricel Collorichio 
Guillermo Pauletto (Transfer Archivo Histórico RTA)

Pósters

Tango, 1933
156 x 117 cm 
El canillita y la Dama, 1971 
110,1 x 73,5 cm
Riachuelo, 1934 
110 x 74,2 cm
La Tigra,1954
109,4 x 73,6
Edad Dificil, 1956 
110,5 x 74
La Mary, 1974
109,2 x 73,2 
Colección Museo del cine "Pablo Ducrós Hicken"

Fotografías fijas

Bruma en el Riachuelo, 1942
Escena en una calle donde aparecen en primer plano y de cuerpo entero Pedro Maratea tomando por las manos a Aída Luz.

Bruma en el Riachuelo, 1942
En una calle delante de el café El Ancla donde aparecen de cuerpo entero Héctor Quintanilla y Aída Luz sujetando por los brazos a Olinda Bozán. Detrás un cartel luminoso con el nombre del bar.

El centroforward murió al amanecer, 1961 (en exteriores).
Escena delante de un conventillo Luis Medina castro llevado en andas por una multitud.

La barra de la esquina, 1950
Plano largo en exteriores. En una calle de un barrio que parece "La Boca", rodeados de casas de chapa, un grupo de actores de pie y sonriendo. A la izquierda el actor José Marrone quien sostiene un sombrero. En tercer lugar hacia la derecha, el cantante de tangos Alberto Castillo, de perfil derecho. Le siguen, otros dos personajes masculinos. En el extremo derecho de grupo, el actor Jacinto Herrera de perfil Izquierdo con sombrero "Rancho".

La barra de la esquina, 1950
Escena de conjunto en una escenografía que representa un patio de un conventillo. En el centro de pie, Alberto Castillo tomando por los hombros a María Concepción César, ámbos sonrientes y mirando a José Marrone, que esta sentando en una silla de espaldas. A la drechauna mujer de pie. Hacia la izquierda Hugo Chemín y Salvador Fortuna de pie, sonriendo, y mirándolo.

La barra de la esquina, 1950
Escena en una calle, donde aparecen caminando del brazo: María Concepción César, Ricardo Lavié y Tito Licausi, sonrientes.

Pobre mi madre querida, 1949
Escena en un exterior con Emma Gramática, abajo de un puente, se visualiza una calle de empedrados.

Riachuelo, 1934
Escena de la película con la Actriz Maruja Pibernat de pie en la escalera de un conventillo, con vestido claro, junto a otro personaje femenino.

Riachuelo, 1934
Escena con la actriz Maruja Pibernat, sentada sobre una baranda de madera de un puente. Como fondo el trasbordador de hierro del riachuelo.
Colección Museo del cine "Pablo Ducrós Hicken"

Sala 3

La pintura y el paisaje urbano

Esta sala registra de manera elocuente la mirada de los pintores clásicos del puerto y su capacidad de transformar y recrear el paisaje. Dos motivos recurrentes cruzan la producción pictórica de La Boca: las aceleraciones de la ciudad contemporánea y la tensión con la noción de territorio (las calles, el riachuelo, el conventillo). En este punto los condicionamientos de la vida urbana se plasman frente al progreso industrial.

Relatos pictóricos que tienen como telón de fondo la observación de las transformaciones económicas y materiales tanto de la ciudad como de la producción artística. Un tipo de registro que incorpora lo cultural como un modo de hacer, recorriendo los paisajes bucólicos de una urbe en progreso, los relatos generacionales e historias sociales que se mezclan con el puerto y el Riachuelo. Paisajes interiores que nos hablan de las formas de habitar imaginariamente un territorio y a la vez dan cuenta de sus inquietudes y heridas.

Desde Benito Quinquela Martín hasta Orlando Stagnaro, Fortunato Lacámera, Carlos Pellegrini, Adolfo Bellocq, Pío Collivadino y Miguel Carlos Victorica, entre otros: la manera de La Boca de mirarse y pensarse a sí misma propuesta por estos artistas funciona como una relación de cercanía y distancia, que permite desenvolver un pensamiento de coexistencia sobre las formas de habitar un tiempo.

Una cultura en continua construcción y movilidad que implica, como refiere Pierre Bourdieu, un habitus que va más allá de la simple representación y que plantea preguntas que cruzan las disciplinas de la pintura, la arquitectura, la historia, sociología, antropología, y etnografía urbana.

“Boquense” images. Visual arts in the neighborhood

This room reunites works that have delineated an imagery of powerful identity, based on the views of the landscape of the riverbank – so peculiar in Buenos Aires – and the life of it´s people, especially those of the port workers.  The city as landscape is the main theme explored through different techniques, where painting and engraving prevail.  Just as painting served as inspiration for cinema, the founding words of the identity of the Boquense culture resonate in the urban landscape.

Documents in vitrines, photographs and audiovisual content are the result of  an extensive research that accompanies the artistic scenery of the last century.  The artists exhibited here can be appreciated at the Museo de Bellas Artes Benito Quinquela Martín and the other characteristical institutions of the neighborhood such as  Ateneo Popular of La Boca and Agrupación Impulso which have supported our proposal of Entre-Nos as members of the outlined territory among various institutions.

Pintura-Grabado-Dibujo
Curaduría: Sergio Baur
Coordinación: Jorge Cordonet
Investigación instituciones de La Boca: Catalina Fara
Artistas:
José Carmelo Arcidiácono, Adolfo Bellocq, Pío Collivadino, Eugenio Daneri, Miguel Diomede, Luis Ferrini, Mario Giordano La Rosa, Claudio Gorrachategui, Alfredo Guttero, Fortunato Lacámera, Justo Lynch, Rómulo Macció, Carlos Enrique Pellegrini, Nicanor Polo, Benito Quinquela Martín, José Desiderio Rosso, Orlando Stagnaro, Santiago Stagnaro, Vicente Vento, Miguel Carlos Victorica, Abraham Vigo 
Colecciones:
Colección Mauricio Isaac Neuman
Colección Traba
Galería Vasari
Museo de Bellas Artes de La Boca de Artistas Argentinos "Benito Quinquela Martín 
Museo de la Ciudad de Buenos Aires 
Museo de Artes Plásticas Eduardo Sívori 
Agradecimientos:
Marina Pellegrini, Galería Vasari
Museo de la Pasión Boquense
Hilario. Artes, Letras y Oficios

El listado de obras está organizado alfabéticamente

D. Delin
Buenos Aires, La boca del Riachuelo cerca de Barracas
Litografía :Imprenta Lemercier
52 x 66,5 con marco

Recuerdos del Rio de la Plata, 1841 
Álbum 
34 x 30 cerrado

Adolfo Bellocq
Historia de Arrabal, 1922
Xilografía sobre papel
35,5 x 32,5 cm c/u
Colección particular

Pío Collivadino
Viejo rincón, s/f
Aguafuerte
42 x 37 cm 
Colección I. Neuman

Pío Collivadino
Isla Maciel, s/f 
Litografía
34 x 44 cm 
Colección I. Neuman

Pío Collivadino
Puerto, s/f
Aguafuerte
43 x 50 cm 
Colección I. Neuman

Eugenio Daneri
Sin título, 1962 
Óleo sobre hardboard 
70 x 57 cm 
Colección I. Neuman

Eugenio Daneri
Crepúsculo en el Riachuelo, s/f
Óleo sobre tela
66 x 80 cm 
Colección I. Neuman

Miguel Diomede
Vuelta de Rocha, 1941
Óleo sobre cartón
24 x 18 cm 
Colección Traba

Luis Ferrini
Anocheciendo , 1945 
Óleo sobre tela
24 x 30,5 cm
Colección I. Neuman

Luis Ferrini  
Sudestada, 1945
Óleo sobre tela
50 x 60 cm 
Colección I. Neuman

Luis Ferrini  
Mañana Lluviosa, 1949
Óleo sobre tela
48 x 59  cm 
Colección I. Neuman

Luis Ferrini
Tarde de Agosto, 1949
Óleo sobre tela
50 x 60  cm 
Colección I. Neuman

Mario Giordano La Rosa
Sin título, ca. 1930
Óleo sobre tela montada sobre cartón
59 x 56 cm
Colección Traba

Alfredo Guttero
Paisaje (isla Maciel), 1928
Óleo sobre cartón  
15 x 21 cm
Colección Traba

Fortunato Lacámera
Desde mi estudio, ca. 1930
Óleo sobre hardboard
106 x 76 cm
Colección MBQM

Fortunato Lacámera
Marina, ca. 1940
Óleo sobre cartón
28 x 37 cm
Colección Traba

Fortunato Lacámera
Sábado inglés, ca. 1945-1946
Óleo sobre cartón  
59,5 x 47 cm
Colección Traba

Fortunato Lacámera
Desde el estudio de Victorica, s/f  
Óleo sobre tela
112 x 84 cm
Colección I. Neuman

Fortunato Lacámera
La Boca del Riachuelo , s/f
Óleo sobre tela
41 x 46 cm 
Colección I. Neuman

Rómulo Macciò 
Niebla en el Riachuelo, 2001
Acrílico sobre tela
255 x 200 cm
Colección particular

Carlos Enrique Pellegrini
Buenos Aires, La boca del Riachuelo cerca de Barracas
Litografía
Imprenta Lemercier
52 x 66,5 con marco

Benito Quinquela Martín 
Incendio en Necochea y Brandsen, 1948 
Lápiz sobre papel
38 x 34 cm 
Colección I. Neuman

Benito Quinquela Martín 
Sin título, 1961
Postal  
19,5 x 25 cm
Colección I. Neuman

Benito Quinquela Martín 
Sin título, 1962 
Lápiz color sobre papel
51 x 54 cm 
Colección I.Neuman

Benito Quinquela Martín 
Día de trabajo, 1972 
Aguafuerte
57 x 72 cm 
Colección I. Neuman

Benito Quinquela Martín 
Chimeneas en La Boca, s/f
Aguafuerte
80 x 98 cm 
Colección I. Neuman

Orlando Stagnaro
Vuelta de Rocha, Riachuelo, 1912 
Óleo sobre tela
82 x 96 cm 
Colección I. Neuman

Vicente Vento
Sin título, s/f  
Óleo sobre tela
20 x 30 cm 
Colección I. Neuman

Miguel Carlos Victorica 
Sin título, s/f
Lápiz sobre papel
35 x 42  /43 x 50 /44 x 44,5 cm 
Colección particular

Abraham Vigo
Fin de jornada , 1936
Óleo sobre tela  
120 x 110
Colección Museo de Artes Plásticas Eduardo Sívori

Abraham Vigo
Reunión, 1957
Óleo sobre tela    
62 x 76 cm 
Colección Museo de Artes Plásticas Eduardo Sívori

Sala 4

Las actividades públicas y los lugares de reunión de los vecinos

En esta sala se trata de comprender las dimensiones comunitarias de las expresiones artísticas del barrio de la Boca y sus implicaciones en el espacio público. El Teatro Caminito fundado por Cecilio Madanes a mediados de los años 50 y alrededor de este una constelación de prácticas artísticas que vinculan lo popular y difuminan los límites entre el interior y el exterior. 

Expresiones hibridadas entre la literatura, la música y el cine se reúnen en esta sala para dar cuenta de la multiplicidad de iniciativas culturales marcadas por la experimentación y el desborde. Espacios de esparciento como los bodegones y cantinas en los cuales los inmigrantes y trabajadores compartían alrededor de una mesa la comida, la música, las historias y las añoranzas.

Il Piccolo Vapore, de Marcos López

Dentro de sala 4 también puede verse la recreación de "Il Piccolo Vapore" (2007), la reconocida obra de Marcos López, que según las propias palabras del artista, es "un mosaico de influencias, cruce entro lo analógico, lo digital, lo teatral y pictórico". Reviviendo en una escena hiperreal el mítico bar de La Boca y componiendo mediante un fuerte colorido el imaginario colectivo del barrio, cuna del tango y pasión futbolera.
En la escena de López convergen los estereotipos turísticos y culturales que delimitan el barrio: una mujer almorzando al lado de un vaso de vino, un tanguero doble de Gardel, un músico con su bandeneón y un cocinero con un cuchillo manchado de sangre, todos ellos rodeados por objetos y retratos del kitsch clásico del puerto.

Teatro Caminito

Cecilio Madanes first mounted a play on the Caminito Passageway on December 18, 1957.  He supposed that the experience would last for fifteen days, but due to the success of the box office, the recognition of the press and the affectionate approval of the neighbors of La Boca, the season ended up lasting sixteen years.

Madanes offered comic sketches, farces, operettas, musical comedies, and foro these he worked with authors like Goldoni, Molière, Federico García Lorca, Conrado Nalé Roxlo, Gregorio de Laferrére, Victor Hugo and William Shakespeare.

He managed to get sponsorship from the Municipality of the City of Buenos Aires for his iniciative and every year the National Fund of the Arts granted a credit to help him meet the costs of production and the “seven hundred friends of the Caminito Theater” donated the seven hundred chairs that made up the audience.

Surrounded by great collaborators, the exquisite director Luis Saslavsky and Manucho Mujica Láinez translated the works from French and English.  Guillermo de la Torre, Miguel Ángel Lumaldo, Luis Diego Pedreira and Madanes staged the most important scenographies.  Raúl Soldi and Carlos Alonso designed the covers for the program.  Delia Cancela, Pablo Mesejean and Eduardo Lerchundi designed some of the most brilliant costumes that paraded on stage.  And Benito Quinquela Martín assigned the colors with which the facades of the houses bordering Caminito were painted, affirming the identity of the neighborhood.

Fifty years later, this gallery space proposes to portray those summer nights in which Jorge Luz, Beatriz Bonnet, Aída Luz, José María Langlais, Diana Maggi, Juan Carlos Altavista, Hilda Bernard, Julio López, Ulises Dumont, Elena Lucena, Tino Pascali, Valeria Munarriz, Oscar Araiz, Nené Malbrán, Antonio Gasalla, Edda Díaz and many others contributed to good theater and the neighborhood hosted under the stars.  The Stars of the Caminito Theater.

D.K.: Did they act as well on the balconies?
J.L.: Yes, it was very nice.  We would leave the stage, turn around and enter the homes so that we could look out.

D.K: Were they private houses?
J.L.: Yes, I remember that in our first rehearsal,  a man was drinking mate.  When he saw me dressed as Harlequin, the poor man inmmediately got up with the intention of hiding and then Madanes said to him: “No, stay.  Jorge is going to do the scene, and he will not bother”.  The audience could not believe that by my side was a man in a shirt and that the clothes that the neighbor had hung outside in the afternoon to dry, was still there during the show.

Segment of the interview of Diego Kehrig with Jorge Luz.

IL PICCOLO VAPORE
(Buenos Aires, 2007. Color Photography 107x123cm)

The installation IL PICCOLO VAPORE recreates the last cantina of the neighborhood of La Boca, as a final gesture of poetic resistance for progress and development.

To resist.  Come back to life.
Insist on the idea that “my neighborhood is my world”, paint the village to be universal.

The recreation of the canteen recovers its local color.  IL PICCOLO VAPORE is nowadays this corner of La Boca so that the visitors can take their selfies.  I expect nothing more with the artwork, than to entertain healthily along the family.

Marcos López

The canteen Il Piccolo Vapore is the only Italian canteen that remains standing since the 60s in the traditional Necochea Street of the Republic of La Boca.  In our origins, we started as a bodega that received inmigrants and port workers who gathered in an atmosphere of brotherhood, enjoyed good food, music and drinks.  In the course of years, Necochea Street or Camino Viejo became a gastronomic spot where people would wake up to endless nights of dancing and music, and where the best Italian cuisine was made.  Today in Cantina Il Piccolo Vapore we recovered that tradition that characterized the neighborhood and resurfaced as a mythical meeting point of popular celebrations.

Melina Di Iorio
Daughter of Emilio of Cantina Il Piccolo Vapore

Il Piccolo Vapore
Fotografía Color, 2007, 107x123 cm
Instalación, 2016 
Dirección: Marcos López
Dirección de Arte: Nadia Kossowski
Realización: Emiliano Mariani, Yanina Moroni y Paola Balario
Producción: Estudio Marcos López
Colaboración: Santiago Bengolea

Delia Cancela & Pablo Mesejean
De la serie Sueño de una noche de verano:
Mariposa
Oberón
Puck
Cortejo
S/t
Técnica mixta sobre papel
Archivo personal: Delia Cancela

Eduardo Lerchundi
Bocetos de vestuario
Dibujos sobre papel
Archivo personal: Eduardo Lerchundi

Curaduría: Diego Kehrig
Investigación/ Fuente: Diego Kehrig, Didascalias del Teatro Caminito, Diego Kehrig Editor, Buenos Aires, 2013.
Colecciones: 
Delia Cancela
Diego Kehrig
Eduardo Lerchundi
Agradecimientos: 
Cati Bónica
Delia Cancela
Kado Koszter
Eduardo Lerchundi
Paz Lucero, Galería Henrique Faria Buenos Aires 

Maquetas del Teatro Caminito
Emiliano Miliyo

Familia de La Boca, 2011
Alfredo Arias - cerámica esmaltada. 42 x 47 x 20 cm
Pablo Ramírez - Traje. Gabardina alpacuna, cinta gros y tul