31 / 08 / 2026
Calendario Septiembre
INSTITUTO PROA
Instituto Proa
Del martes 1 al 21 de septiembre
Convocatoria Clínica de Diseño: Identidad para una exhibición de arte contemporáneo
Instituto Proa abre una nueva convocatoria. La Clínica de Diseño: Identidad para una exhibición de arte contemporáneo es un programa presencial de formación y práctica proyectual destinado a estudiantes avanzados de diseño, diseñadores y profesionales vinculados a la identidad visual, la tipografía, la comunicación y la cultura. A cargo de Guillermo Goldschmidt, responsable del área de Diseño y Proyectos Especiales de Proa.
Miércoles 2 de septiembre
Encuentros de reflexión
Una aproximación a la obra de Thomas Demand, con Valeria González
Historiadora especializada en arte contemporáneo, González recorre la producción de Thomas Demand y sus vínculos con el conceptualismo, el hiperrealismo y la tradición fotográfica alemana. El encuentro aborda la relación entre fuente y referencia, el papel del tiempo en la construcción de sus imágenes y la noción de memoria colectiva, para analizar una obra que cuestiona la aparente objetividad de la fotografía.
Jueves 3 de septiembre
RESET Ecologías y justicias más-que-Humanas, con Filipa Ramos
Escritora y curadora, Ramos propone repensar el arte y la curaduría frente a la crisis climática. A través del cine, la performance y la investigación, explora nuestra relación con los animales, los territorios y los ecosistemas, y ensaya nuevas formas de escuchar, cuidar y convivir con el mundo no humano.
Sábado 5 de septiembre
A+C Entre la historia, la imagen y la farsa, con Rodrigo Alonso
El encuentro analiza la relación entre realidad e imagen. En las fotografías de Demand, escenas construidas con minuciosidad adquieren una apariencia documental que se quiebra al descubrir su artificio. Rodrigo Alonso se pregunta qué sucede con nuestra percepción cuando aquello que creemos un registro de la realidad es, en verdad, una escena creada especialmente para la cámara.
Sábado 5 de septiembre
Presentación del libro de Mariano Ferrante
El artista presenta su último libro, Yo soy pintor, una publicación que reúne y recorre su producción reciente y propone una aproximación a los procesos, intereses y búsquedas que atraviesan su obra. La edición está disponible en Librería Proa.
Jueves 10 de septiembre 12 y 18 h
Clase a distancia con el Equipo de Educación
El equipo de Educación de Proa introduce a la retrospectiva “Thomas Demand. El tartamudeo de la historia” partiendo de la trayectoria del artista alemán. El encuentro reflexiona sobre su vínculo con la historia y la memoria, su metodología de trabajo y las formas en que construye y reconstruye relatos a partir de imágenes periodísticas.
PROA21
Del 11 al 20 de septiembre de 2026
FORO POST–POST “¿Qué podemos hacer aún sin la Inteligencia Artificial?”
Thomas Hirschhorn en Buenos Aires
PROA21, el Centro de Arte de la Universidad Torcuato Di Tella (UTDT), el Instituto Francés y Pro Helvetia presentan el FORO POST-POST, un proyecto del artista suizo Thomas Hirschhorn quien visita Buenos Aires del 12 al 20 de septiembre de 2026.
FORO POST-POST es una instancia de reflexión y producción colectiva en torno a los vínculos entre inteligencia artificial, experiencia humana y comunicación visual contemporánea. Durante una semana, PROA21 será escenario de distintas jornadas de producción colectiva junto al artista cuyo propuesta parte de una pregunta clave: “¿Qué podemos hacer aún sin la Inteligencia Artificial?”
Sábado 12 de septiembre 17 h
A+C Documento y ficción en la obra de Thomas Demand, con Verónica Tell y Rosana Schoijett
¿Qué rastros de la fotografía de la segunda mitad del siglo XX aparecen en la obra de Thomas Demand? ¿Qué hace singular a su práctica artística? A través del análisis de las distintas series, la crítica Verónica Tell y la fotógrafa Rosana Schoijett observan las obras del artista para convertir el acto de mirar en una pregunta sobre aquello que creemos reconocer.
Jueves 17 de septiembre 16 h
Encuentros de reflexión
Thomas Demand: entre el conceptualismo y la sensualidad material, con Rodrigo Alonso
Alonso aborda la obra de Demand desde dos dimensiones: la del artista interesado en las ideas y en las formas de entender el arte, y la del artista obsesionado en construir cada detalle con precisión. A partir de este juego entre ideas, materiales e imágenes, el encuentro permite mirar la muestra de otra manera y descubrir la complejidad que se esconde detrás de sus fotografías.
Sábado 19 de septiembre 17 h
A+C Mercedes Lozano y Juan Cruz Pedroni
¿Qué sucede cuando una imagen pasa de una fotografía a un archivo, de una pantalla a un espacio físico, o de un documento a una nueva representación? Esta visita junto a los especialistas en historia del arte contemporáneo se detiene en esas trasnformaciones para observar cómo cada soporte modifica lo que vemos y como lo interpretamos.
Jueves 24 de septiembre
Clase a distancia con el Equipo de Educación
El apropiacionismo es una de las estrategias fundamentales del arte de los siglos XX y XXI: tomar imágenes, objetos o ideas existentes para darles un nuevo significado. La clase recorre distintas formas de apropiación en artistas y movimientos clave, desde Marcel Duchamp y el arte pop hasta el arte conceptual, para luego detenerse en las fotografías de Demand.
Sábado 26 de septiembre
A+C Facundo de Zuviría y Francisco Medail
La retrospectiva del artista alemán Thomas Demand bajo la lente de dos expertos en fotografía, que en esta visita parten de una pregunta ligada al ejercicio de la profesión: ¿qué ocurre cuando una imagen no registra directamente un acontecimiento, sino que vuelve a construirlo?
Sábado 26 de septiembre
Abre La Boca
Abre La Boca va camino de convertirse en un clásico de la agenda cultural de la ciudad. Museos, espacios de arte, galerías y talleres de artistas abren sus puertas durante una jornada completa para disfrutar de exposiciones y actividades gratuitas. Todo a bordo de combis que unen los distintos puntos del recorrido.
Miércoles 30 de septiembre
Encuentros de reflexión
La fotografía como simulacro en la obra de Thomas Demand” con Joan Fontcuberta online
El reconocido fotógrafo y teórico catalán analiza la obra de Thomas Demand desde el concepto de posfotografía desarrollado en su libro La furia de las imágenes (2016). En un mundo atravesado por la digitalización, Internet y la circulación constante de imágenes, el artista alemán pone en cuestión la idea de la fotografía como registro de la realidad e invita a preguntarnos qué vemos —y qué creemos— cuando miramos una imagen.
Familias
Un museo de papel
Recorrido participativo para familias para recorrer “Thomas Demand: El tartamudeo de la historia”. A través de juegos y actividades, exploramos cómo el artista transforma recuerdos e imágenes en sorprendentes escenarios de papel que luego fotografía. La experiencia finaliza con un taller para crear un mural con formas, detalles y patrones presentes en las obras.
PROA21 Residencia
Melisa Zulberti Protocolos para un comportamiento colectivo
Agosto – Octubre, 2026
La artista desarrolla una producción escénica como parte de su residencia en PROA21. El proyecto, apoyado por la Fundación Williams y con estreno previsto para octubre en el Festival Nueva Ópera Buenos Aires, investiga una pregunta central: ¿qué sucede cuando una escena deja de organizarse como una coreografía y comienza a funcionar como una infraestructura?
PROA21 Residencia
Nicolás Rodríguez: Simbiosis & sabotaje
Septiembre – Diciembre, 2026
El proyecto del artista explota las tensiones entre la apropiación botánica, la acción comunitaria y la reparación simbólica del territorio urbano. Concibiendo la institución como un organismo vivo de doble entrada, el artista desborda la sala de exhibición hacia el espacio público de La Boca a través de dos gestos complementarios: el intercambio espontáneo de plantas y la acción directa.
