31 / 08 / 2026
Encuentros de reflexión | Una aproximación a la obra de Thomas Demand, con Valeria González
Historiadora especializada en arte contemporáneo, González recorre la producción de Thomas Demand y sus vínculos con el conceptualismo, el hiperrealismo, la tradición fotográfica alemana y la noción de memoria colectiva para analizar una obra que cuestiona la aparente objetividad de la fotografía.
Miércoles 2 de septiembre 16 h
Actividad presencial en auditorio
Se entregan certificados de asistencia
Con inscripción previa aquí
Licenciada en Historia especializada en arte contemporáneo, en esta jornada González traza un panorama de la producción de Demand teniendo en cuenta los antecedentes en la historia del arte, desde los años setenta del siglo XX hasta la actualidad: el conceptualismo, el hiperrealismo y la fotografía alemana de la segunda mitad del siglo.
La obra del artista genera inquietud y cierto misterio porque sus referentes reales están ocultos. Si bien sus fotografías simulan el mundo real, una observación detenida revela que sólo capturan una frágil semejanza. Lo que realmente vemos son recreaciones efímeras hechas de papel y cartón, construidas por el propio artista con el único propósito de ser fotografiadas. Es así que su trabajo pone en jaque el concepto de veracidad para recordarnos que nuestra memoria se construye a partir de fotografías de circulación mediática que devienen imágenes mentales.
Además de la tensión entre fuente y referencia, el encuentro aborda el problema del tiempo, tanto en su proceso creativo como en las imágenes que produce; el concepto de memoria genérica y colectiva a la que apela Demand y cómo esto refuerza la idea, una vez más, de una tradición alemana que ha producido pensamiento en torno a la fotografía, y que desde el siglo XX nos llama a “desconfiar de las imágenes”.

Valeria González Licenciada en Historia del Arte (UBA), especializada en arte contemporáneo. Ejerce la docencia universitaria desde 1998, actualmente en UBA y UNTREF. Como curadora independiente ha realizado más de 40 exposiciones. En 2016-2017 fue directora de la Casa Nacional del Bicentenario donde llevó a cabo el proyecto CNB Ccontemporánea. En 2018-2019 fue Secretaria de Investigación de la Escuela de Arte y Patrimonio de la UNSAM, donde diseñó la currícula para la recientemente creada Licenciatura en Prácticas Artísticas Contemporáneas.
Se ha desempeñado como jurado en más de 40 certámenes artísticos y en jurados de evaluación académica. Además de numerosas publicaciones tanto en medios académicos como de divulgación, es autora de los libros El pez, la bicicleta y la máquina de escribir (Duplus, Ediciones Proa, 2005), Como el amor: polarizaciones y aperturas del campo artístico en la Argentina 1989-2009 (Centro Cultural R. Rojas/CCEBA, 2009), En busca del sentido perdido: 10 proyectos de arte argentino 1998-2008 (Editorial Papers, 2010) y Fotografía en la Argentina 1840-2010 (Ediciones Arte x Arte, 2011). Fue Secretaria de Patrimonio Cultural del Ministerio de Cultura de la Nación entre 2019 y 2023.
Auspicia Tenaris – Ternium – Tecpetrol
