Retratos pendientes | Abraham Cruzvillegas
 

En esta nueva edición de nuestras Clases a distancia examinamos la obra de Abraham Cruzvillegas. Con su enfoque en la materialidad precaria y la autoconstrucción, e influenciado por el muralismo mexicano, así como por artistas como Goya y Daumier, su producción refleja conexiones con artistas como Mario Merz y Antonio Berni.

A lo largo del encuentro, de una hora de duración a través de Zoom, vamos a los orígenes de la trayectoria de este artista que comenzó en prestigiosos medios gráficos trabajando como caricaturista político, o monero, como le llaman en su país.

Nos tomamos un momento para conocer su vocación por el empleo de materiales de descarte (que trae desde su infancia) y sus ideas de progreso vinculadas al mundo industrial, tal como se manifiestan en su obra producida y presentada en la exhibición “Espejos de México”. Analizaremos también su visión de la belleza y la obra inconclusa para hacernos preguntas y abrirnos a nuevas interpretaciones.

Como escribe el mismo Cruzvillegas en uno de sus textos: “La manera más feliz de cualquier proceso de aprendizaje se llama pregunta. Yo las comparto en mi beligerante ignorancia, implicando la posibilidad de la complicidad desde dentro de la institución, sin marginalidad, sin ocultamientos, pero también sin panfletos ni propaganda, más que cuando sea estrictamente necesario, urgente.

Voces luminosas | Rafael Lozano-Hemmer
 

¿Cómo crear una obra que invite a la participación abierta del público y, más importante aún, cómo capturar su interés? Rafael Lozano-Hemmer presenta en la exhibición “Espejos de México” su pieza Matriz de voz en la que los visitantes pueden dejar un mensaje grabado en un sistema que almacena cerca de 800 voces que luego se traducen en luz.

Esta obra lúdica e impredecible se configura una y otra vez mientras el público la manipula, con su presencia y su recuerdo. Lozano-Hemmer se destaca en la escena internacional como uno de los principales referentes en el campo de las prácticas participativas y medios digitales. Su proyecto está dedicado a investigar diversos tipos de interacción con las audiencias en las que la experiencia estética, atravesada por un dispositivo tecnológico, se convierte en el eje central. Son conocidas sus instalaciones a gran escala que emplean proyecciones de luz y la arquitectura de espacios públicos urbanos.

Durante esta clase desandamos el sentido de la instalación que presenta en “Espejos de México”, así como algunas de sus propuestas más relevantes en la escena internacional. Analizamos los cruces entre tecnología e intervención, reflexionando sobre la compleja y, a menudo, problemática incursión de la tecnología en contextos sociales, económicos y políticos más amplios. Además, discutimos las influencias de “Rayuela” de Julio Cortázar, el arte cinético de Julio Le Parc y Gyula Kosice, así como la intersección de su obra con la música, el teatro y el cine en una práctica interdisciplinaria.

Deconstruyendo lo conocido | Damián Ortega
 

Una de las obras más espectaculares de “Espejos de México” es el Volkswagen Beetle completamente desarmado por el artista Damián Ortega en 2002. La minuciosa fragmentación de este vehículo, que durante décadas fue el taxi oficial de la Ciudad de México (donde los habitantes le llamaban “Vocho”), nos lleva a reflexionar sobre los procesos industriales detrás de los objetos que nos rodean en nuestra vida cotidiana.

En este nuevo encuentro a distancia  analizamos la importancia del enfoque proyectivo de Ortega y su interés en la obra de Sol LeWitt y los constructivistas rusos, quienes influyen en su exploración de una modernidad que fusiona procesos mecánicos y manuales, reflejando una reflexión material y metafórica sobre la tecnología y sus procesos.

Ortega se enfoca en la idea de inventar el futuro y la máquina, partiendo de conceptos básicos como la tracción a sangre. También discutiremos el impacto del muralismo mexicano y el dibujo narrativo en su obra, así como su relación con la caricatura y la producción editorial, elementos que enriquecen su enfoque artístico y reflejan su visión única. 

Para acercarnos más a su visión, escuchamos tramos del encuentro que mantuvo en nuestro auditorio durante las presentaciones de la exhibición en las que compartió detalles de su trayectoria.