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PRESENTACIÓN

EL DORADO. UN TERRITORIO

1 de abril - 6 de agosto, 2023

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El dorado. Un territorio

Llega a Proa la exhibición que revisa el mito de El dorado en América a partir de una selección de obras contemporáneas de distintos países del continente


“El dorado. Un territorio”, la nueva exhibición que llega a las salas de Proa desde el 1 de abril y hasta agosto próximo, es una oportunidad para revisar el impacto de uno de los mitos americanos más influyentes en la historia de la humanidad.

Procedentes de instituciones públicas y privadas, y colecciones particulares, un conjunto de obras de artistas latinoamericanos atraviesa - mediante videos, instalaciones y performances -  temas que van desde la materialidad, el sincretismo, los procesos de transformación y el paisaje de un territorio pródigo en recursos y materias primas que cambiaron el mundo a partir del siglo XVI. 

Agrupadas en distintos núcleos argumentales se presentan piezas emblemáticas como la balsa de Clorindo Testa, los experimentos con la papa de Víctor Grippo y los mensajes dorados de Mathias Goeritz, Stefan Brüggemann, Laura Vinci, Leda Catunda y Olga de Amaral; se suman Pedro Terán, Mazenett & Quiroga, Andrés Bedoya, Betsabée Romero, Ximena Garrido Lecca, Santiago Montoya, Gastón Ugalde, Iván Argote, Tania Candiani, Florencia Sadir y Benvenuto Chavajay Ixtetela; Marta Minujín paga la deuda externa argentina con maíz y Evi Tártari construye textiles con chalas, entre otras obras que conviven con objetos originales del período colonial cedidos en préstamo por el Museo Fernández Blanco, entre ellos, la serie de capas pluviales, el par de alas de plata y una coquera realizada en el mismo material durante el siglo XIX.

“El dorado. Un territorio” es un proyecto conjunto de Fundación Proa, Americas Society y el Museo Amparo. Las tres instituciones se reunieron entre 2021 y 2022 para profundizar en la problemática del mito de El dorado y su vigencia. El resultado de esta iniciativa se estructura en tres exhibiciones, no itinerantes, a desarrollarse a lo largo de 2023 y 2024 en Buenos Aires, Nueva York y Puebla. Cada una de ellas busca reflejar dilemas y puntos de vista propios sobre la leyenda y el alcance que tuvo en sus respectivas regiones. El proyecto curatorial se inaugura en Proa el sábado 1 de abril del 2023, con la exposición en las salas y un programa público educativo compartido por las tres instituciones 

“El dorado, ¿existió o no? Proa decide abordar el tema a partir de esta pregunta, para buscar respuestas en el territorio. ¿El dorado existió a través de las materias primas y la inmensidad de recursos que había en América?. Marta Minujín lo expresa en su obra Pago de la deuda externa argentina a Andy Warhol, en la que salda la deuda con maíz. Podemos decir que todas esas riquezas del Nuevo Mundo cambiaron la vida cotidiana de Oriente y Occidente, por supuesto, sin olvidar el costo y las consecuencias que tuvo para los protagonistas”  explica Adriana Rosenberg, directora de Fundación Proa. “¿Por qué obras de arte contemporáneo, y no históricas? En principio, somos un centro de arte contemporáneo, y creemos que revisitar la historia exige hacerlo con herramientas del presente como el video, la fotografía, las instalaciones. Es el lenguaje al que estamos acostumbrados, tanto el artista como el espectador”. “El dorado. Un territorio” está concebida por el equipo de Fundación Proa sobre la base de la investigación realizada durante el Seminario a cargo de Edward Sullivan.

 EL MITO DEL DORADO

 El supuesto caudal de metales preciosos y extraordinarias riquezas que se encontraban en América despertó la fascinación de los aventureros en el siglo XV, entonces convencidos de la existencia real de un lugar llamado El dorado, una “región de riquezas incalculables, cuya imagen surge del relato deformado de las ceremonias de los chibchas en la laguna del rey Guatavita y despliega luego en el imaginario de la mítica ciudad de Manoa. Se trata de un auténtico u-topos, un no-lugar cuyo espejismo desata las más exageradas ilusiones, motoriza penosas aventuras y acaba en tremendas acciones” escribía en sus apuntes Graciela Sarti, a propósito de un ensayo publicado en 1990 por el Grupo CAyC.

 Esos tesoros yacían a lo largo y ancho del continente y eran sustento esencial de las comunidades locales. Papa, batata, maíz, territorio, América del sur, oro latinoamericano, artesanía y alimentos aparecen en las obras de los artistas convocados que exploran esos recursos naturales en un lenguaje contemporáneo.

EL DORADO. UN TERRITORIO, LA EXHIBICIÓN

La balsa, el viaje y el río dan inicio al recorrido haciendo énfasis en el revisionismo crítico sobre la historia de El dorado mediante las obras de Clorindo Testa, Fernando Bryce, Carolina Caycedo y Víctor Grippo. Los motivos del oro están pensados en términos generales, aquí asociados al espejismo, a la fantasía.

El dorado como representación y materialidad en el territorio plástico se aprecia en los monocromos de Mathias Goeritz y Stefan Brüggemann, y lo vemos aplicado a la idea de poder en las capas pluviales del Museo Fernández Blanco y en las piezas de Leda Catunda. Andrés Bedoya, Tania Candiani y Sandra Gamarra son algunos de los artistas que recuperan técnicas, sabidurías ancestrales, mitologías de sus países de origen y rescatan el tejido, la artesanía, el idioma y el paisaje. El espectador se sumerge en el territorio del mito y sus riquezas de la mano de las fotografías de Mazenett & Quiroga, dúo de artistas colombianos que trabaja sobre el paisaje del Amazonas y el sitio donde se extrajo el metal; aparecen el maíz y el caucho en el trabajo de Betsabée Romero, la hoja de coca en el de Gastón Ugalde. El cacao surge con forma de chocolate en las figuras de Santiago Montoya, el cobre en la de Ximena Garrido Lecca, que se ocupa de pensar el territorio peruano en términos de lo que le dio al mundo y en el hecho de haberse convertido en el segundo exportador de cobre del planeta. “Vuelan” las moscas de Andrés Bedoya, destacan el par de alas y las monedas de plata que evocan los procesos dramáticos de la explotación de este metal en las minas de Potosí, y que introdujeron el concepto de valor y le dieron la riqueza a España.

Si pensamos esta exhibición como un viaje por el túnel del tiempo, al final de la escena el espectador podrá visualizar lo que podría considerarse el verdadero dorado: la papa, el maíz, el tomate, la batata. Eso parece expresar Marta Minujín, que paga la deuda externa a Andy Warhol con maíz, mientras que el guatemalteco Benvenuto Chavajay Ixtetela recupera la historia reciente de la violencia en Colombia, Venezuela y Guatemala apelando a esa narrativa para construir elotes o choclos con balas. La artista tucumana Evi Tártari hace telas y cortinas de chala para resaltar la importancia del choclo en su tierra. La ruta de la papa, la papa de Víctor Grippo, la batata de Iván Argote y la pieza de Tania Candiani teñida de rojo con tinta de cochinilla nos recuerdan a otros de los commodities que América legó al mundo.

Créditos
Exhibición "El dorado. Un territorio"

Idea y proyecto
Adriana Rosenberg, Fundación Proa

Investigación
Maite Paramio - Cecilia Jaime - Mayra Zolezzi

Museo Isaac Fernández Blanco
Patricio López Méndez - Gustavo Tudisco

Conservación
Teresa Gowland

Diseño de identidad
Guillermo Goldschmidt
Estudio Maricris Herrera, México

Diseño expositivo y montaje
Pablo Zaefferer

Documentación digital
Merlina Lopéz

Iluminación
Jorge Pastorino

Audiovisuales
Ananda Rigoni Aller

Programas Públicos
Rosario García Martínez

Educación
Camila Villarruel - Noemí Aira

Educadoras
Sonia Gugolj - Melina Herrero - Pilar Victorio

Producción y montaje
Mariana Álvarez - Florencia Cassini Javier Ferrante 
Santiago Migliavacca - Leonardo Toresín - Nicolás Valverde

Prensa y Difusión
Ana Clara Giannini - Marina Gambier - Alba Rodríguez Arranz

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PRESTADORES
Asociación Martín Chambi, Cusco
Andres Bedoya, La Paz
Carolina Caycedo, Londres
Benvenuto Chavajay, Guatemala
Colección MUNTREF, Buenos Aires
Fortes D’Aloia & Gabriel, San Pablo
Fundación Clorindo Testa, Buenos Aires
Galería 80m2 Livia Benavides, Lima
Galería Hauser & Wirth
Henrique Faria, Nueva York
Instituto de visión, Bogotá
Legado Víctor Grippo, Buenos Aires
Lisson Gallery, Nueva York
Leopoldo Maler, Buenos Aires
Marta Minujín, Buenos Aires
Santiago Montoya, Bogotá
Museo Isaac Fernández Blanco, Buenos Aires
Betsabeé Romero, Ciudad de México
Florencia Sadir, Salta
Track 16, Los Ángeles
Gastón Ugalde, La Paz
Laura Vinci, San Pablo

AGRADECIMIENTOS
Sandra Antelo-Suárez
Sergio Baur
Luis Beriau
Andres Brun
Cecilia Bilesio
José Emilio Burucúa
Jorge Cometti
Galería Rolf Art, Buenos Aires
Mariana Marchesi
Heriberto Meili
Leopol Mones Cazón
Franklin Pedroso
Gerardo Zapata

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Proyecto El dorado
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Instituciones
Fundación Proa, Buenos Aires, Argentina Americas Society, Nueva York, Estados Unidos Museo Amparo, Puebla, México

Comité curatorial
Adriana Rosenberg - Aimé Iglesias Lukin - Ramiro Martínez

Asistentes
Manuela Hansen - Tie Jojima - Maite Paramio

Seminario
Proyecto El Dorado
Seis encuentros entre noviembre 2021 y mayo 2022

Dirección: Edward Sullivan
Coordinación: Tie Jojima
Producción: Maite Paramio
Académicos: Siobhan Angus - Clara Bargellini - Julia Bozer H. W. Brands - Mónica Bravo - Sherwin K. Bryant

James Doyle - Elizabeth Ferry - Andrew Finegold
Tatiana Flores - Ana Franco - Helen Gould Sheppard
Eleanor J. Harvey - Cristóbal Jácome-Moreno - Jennifer Josten
Ilona Katzew - Abigail Lapin Dardashti - Walter Mignolo
Sean Nesselrode Moncada - Valéria Piccoli - Joanne Pillsbury
Jennifer Raab - Sandra Rozental - Gabriela Siracusano - Edward Sullivan