29 / 05 / 2026

A + C | ¿Cómo circula (o no) el arte que no fue pensado para venderse?, con Ana Clara Giannini

A partir de artistas que trabajaron con la luz, el espacio, el tiempo y la experiencia, la visita repasa los cambios que estas prácticas introdujeron en las colecciones, las instituciones y el vínculo entre obra y público, a través de preguntas sobre la conservación, circulación y exhibición del arte contemporáneo.

Sábado 6 de junio 17 h
Actividad libre

Imperdible recorrido por “Penumbra: Dia Art Foundation” con una experta en mercado de arte para descubrir cómo algunas de las obras más influyentes del arte contemporáneo transformaron las formas tradicionales de producir, exhibir y coleccionar arte. A partir de un grupo de artistas que hicieron de la luz, el espacio y la experiencia su principal materia de trabajo, la visita nos introduce en las prácticas que desbordaron la idea clásica de la obra como objeto estable, único y transportable.

A lo largo del recorrido, nos preguntamos de qué manera estos artistas modificaron también el rol de las instituciones, los museos y los coleccionistas, proponiendo nuevas formas de relación entre las obras, los espacios y el público. ¿Qué coleccionamos cuando la obra ya no es solo un objeto? ¿Cómo se colecciona la luz? ¿Cómo se conserva una experiencia? ¿Cómo circula una obra que cambia según el espacio donde aparece?

La visita propone pensar estas preguntas a partir de obras que hicieron de la percepción y de la experiencia presencial el centro de la práctica artística, abriendo una reflexión sobre los desafíos -y también las posibilidades- que el arte contemporáneo planteó para las colecciones y las instituciones desde la segunda mitad del siglo XX hasta hoy.

Ana Clara Giannini. Maestranda en Historia del Arte Argentino y Latinoamericano (Idaes-Unsam), tesis en elaboración. Licenciada en Gestión e Historia de las Artes.  Coordinadora del departamento de Prensa e Institucionales de Fundación Proa. Profesora adjunta a cargo de la cátedra Arte, Empresa y Mercado de la misma carrera en la Universidad del Salvador (USAL) hasta 2024. Profesora titular de Patrimonio Cultural I y II de la Licenciatura en Turismo (USAL) hasta 2023. Profesora a cargo de Tasaciones de Bienes Artísticos en Martilleros y Corredores Universitarios (USAL) durante 2023.

Profesora titular de Crítica I y II de la carrera de Curaduría y Gestión Cultural (CIC) hasta 2022. Asistente de Nelly Perazzo hasta 2015. Desde 2010 forma parte del cuerpo docente y del staff de LEM (Línea en Movimiento) y es miembro de su centro de investigación (Cilem). Curadora independiente. Dicta cursos y seminarios sobre historia del arte, análisis de obra, mercado del arte entre otros, en diversas instituciones y provincias. Estuvo a cargo del departamento de investigación y catalogación de pintura en Martín Saráchaga (casa de subastas) durante tres años.

Realizó diversas investigaciones entre las que se destacan ¿Cuánto vale una obra de arte? Valuaciones artísticas en Buenos Aires a través de las subastas, 2000-2016 junto con María Isabel Baldasarre y el grabado experimental en Argentina a partir de los años sesenta  junto con la artista Matilde Marín presentado en Fundación OSDE.

Auspicia Tenaris – Ternium