02 / 02 / 2026
A + C | ¿Qué aporta el arte contemporáneo al mundo actual?, con Carolina Antoniadis y Laura Casanovas
El mundo actual parece imposible de ordenar. La conversación entre la artista y la crítica de arte aborda el contexto histórico de este primer cuarto de siglo para pensar algunos de los cambios que precipitaron el desorden y/o aceleraron su expansión.
Sábado 21 de febrero 17 h
Entrada libre
El diálogo abre una instancia de reflexión sobre las condiciones de época y las tensiones que atraviesan el presente. Siguiendo la curaduría de la exposición, el encuentro busca pensar de qué modo el arte propone otras lógicas temporales, espaciales y materiales a partir de lo dado, ensayando modos alternativos de percepción y de lectura del mundo. Para la artista, la muestra despliega un sistema de contrastes que atraviesa las escalas de las obras, la precariedad y la fortaleza de los materiales, la distancia y la intimidad, así como el misterio que se manifiesta en las distintas producciones.
Desde la perspectiva de Casanovas se hace presente también la idea de una funcionalidad diferente a la habitual, en la que el cuerpo aparece como un tópico fundamental: ya sea como tema explícito en las obras o como instancia convocada en la experiencia del espectador, interpelado desde su propia corporalidad.
En un tiempo signado por inquietudes y transformaciones cuyas consecuencias aún resultan impredecibles, el arte contemporáneo realiza un aporte decisivo al auscultar el presente, tensionar sus certezas y proponer sensibilidades renovadas desde las cuales pensar —y sentir— el mundo.
Carolina Antoniadis Artista y docente. Es profesora superior de Pintura egresada de la Escuela Nacional de Bellas Artes “Prilidiano Pueyrredón”. Durante 1987 fue integrante del Grupo de la X. De 1990 a 2001, trabajó en la Cátedra de Indumentaria y Textil Skific Saltzman de la Universidad de Buenos Aires. Entre 1996 y 2003, fue profesora titular de tercer año de Pintura en la Escuela Nacional de Bellas Artes “Prilidiano Pueyrredón”. Desde su primera exposición individual, en 1987, ha realizado decenas de muestras y ha participado en ferias y bienales internacionales como Bienal de Cuenca (Ecuador), en 1998 y la Bienal De Panamá, en 2013. A su vez, participó en el workshop de la Fundación Progreso, auspiciado por la Fundación Rockefeller. Recibió la Beca a la Creación Artística de la Fundación Antorchas en 1989 y 1999, año en que también ganó la Beca del Fondo Nacional de las Artes.
En 2016, obtuvo el Primer Premio de Dibujo en el Salón Nacional de Artes Visuales por su obra Trama Humana, y el Primer Premio Adquisición del Salón Nacional de pintura por El sonido de la deriva. Ambas obras pertenecen a su última serie, Sonidos mentales (2017). Sus obras forman parte de distintas colecciones, tanto en la Argentina, como en el exterior.
Laura Casanovas Curadora independiente, crítica de arte y docente. Licenciada en Artes, orientación en Artes Plásticas, por la Facultad de Filosofía y Letras de la Universidad de Buenos Aires (Diploma de Honor) y periodista egresada de la Escuela Superior de Periodismo. En los últimos diez años realizó exposiciones individuales y colectivas de artistas contemporáneos en museos, centros culturales y galerías de arte de la Argentina. También escribió ensayos y textos de investigación para exposiciones, catálogos y seminarios. Desde hace más de una década es crítica de arte en Revista de Cultura Ñ del diario Clarín. Entre 1996 y 2010 fue periodista del diario La Nacion con especialización en cultura. Trabajó en investigación y como Responsable de Prensa del Museo de Arte Moderno de Buenos Aires. Se desempeñó como jurado en diversos concursos de artes visuales, entre otros, Premio Konex 2022 a las Artes Visuales y 65° Salón Manuel Belgrano Creó y dicta cursos que relacionan las artes visuales y la escritura.
Es actualmente miembro de la Comisión Directiva de la Asociación Argentina de Críticos de Arte. Vive y trabaja en la ciudad de Buenos Aires.
Auspicia Tenaris – Ternium
