23 / 09 / 2026
La mirada alemana: de la Nueva Objetividad a Thomas Demand
El equipo de Educación de Proa recorre las principales transformaciones de la fotografía alemana del siglo XX, un itinerario que abarca desde las experiencias de entreguerras hasta la producción contemporánea, para analizar distintas formas de entender la relación entre fotografía, documento y realidad.
Jueves 8 de octubre 12 y 18 h
Virtual, a través de Zoom
Actividad gratuita con inscripción previa
En la Alemania de entreguerras, la corriente de la Nueva Objetividad consolida una mirada atenta a las formas del mundo moderno. Fotógrafos como August Sander, Albert Renger-Patzsch y Karl Blossfeldt desarrollan procedimientos basados en la observación, la nitidez y la descripción. Retratos, arquitecturas, plantas, máquinas y objetos son registrados con una precisión que desplaza la subjetividad del fotógrafo y concentra la atención en aquello que está frente a la cámara.
Esta tradición encuentra una continuidad particular varias décadas después en la obra de Bernd y Hilla Becher. Desde fines de la década de 1950, el matrimonio fotografía de manera sistemática estructuras industriales -torres de agua, altos hornos, depósitos y fábricas- siguiendo condiciones similares de encuadre, iluminación y punto de vista. Organizadas en series y tipologías, estas imágenes convierten la práctica documental en un método de clasificación y comparación.
La influencia de los Becher se extiende a la Escuela de Düsseldorf, donde desarrollan su tarea docente desde la década de 1970. Artistas como Andreas Gursky, Candida Höfer, Thomas Ruff y Thomas Struth retoman y transforman esa herencia mediante nuevas escalas, tecnologías y formas de entender el espacio, la arquitectura, el retrato y la circulación de las imágenes.
Dentro de esta genealogía, Thomas Demand hace un aporte fundamental. Sus fotografías no registran directamente los espacios que representan. El artista parte de imágenes que ya existían- procedentes de medios de comunicación, archivos e Internet- para reconstruir esos escenarios a escala real utilizando papel y cartón. Luego de fotografiarlos, destruye las maquetas.
El encuentro recupera además el diálogo con “Espacios Urbanos”, una exhibición realizada en Proa, para revisar las continuidades, resonancias e influencias que atraviesan distintas generaciones de fotógrafos alemanes. Se revisan temas como la representación de la arquitectura y el paisaje urbano, las tensiones entre documento y construcción, y las diversas concepciones de objetividad presentes en la historia de la fotografía.
Auspicia Tenaris – Ternium
