02 / 01 / 2026
A+C | Un montaje sensible que amplifica la obra de los artistas, con Jimena Ferreiro
La investigadora y crítica de arte enfoca el recorrido en la sala 4 donde se presenta una instalación del artista Diego Bianchi, cuya intervención organiza múltiples obras a partir del espacio y del montaje previo en el que predominan materiales precarios y gestos mínimos.
Sábado 31 de enero 17 h
Entrada libre
El recorrido junto a la artista y se focaliza en la sala 4 donde se exhibe el mayor conjunto de obras organizadas a partir de la intervención en el espacio de Diego Bianchi. “Estado de urgencia” es el nombre de esta instalación que aloja la producción de los artistas Pablo Accinelli Nicanor Aráoz, Patricia Ayres, Andrés Bedoya, Diego Bianchi, Federico Cantini, Paula Castro, Eduardo Costa, Elena Dahn, Jimmie Durham, Dolores Furtado, Fernanda Gomes, Lynn Hershman Leeson, Estefanía Landesmann, Mariana López, Tomás Maglione, Fabián Marcaccio, Damián Ortega, Dan Perjovschi y Marcelo Pombo.
Bianchi concibió una forma de ocupación en la que recupera, y a la vez deja huella, muchos de los dispositivos de montaje empleados en la exhibición precedente, un recurso que genera un efecto de eco entre las obras.
A medio camino entre el taller y el cubo blanco, Bianchi vuelve a trabajar aquí con materiales precarios y gestos mínimos para lograr un entorno en el que se acopla a sus colegas, sin asfixiarlos, para amplificar sus gestos.
En palabras de Francisco Lemus, curador de la exposición: “Me interesaba que cada sala propusiera una aproximación distinta”. En este sentido, el efecto aparentemente residual se transforma en ideas precisas y contundentes.
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Jimena Ferreiro Es curadora e investigadora formada en el campo de la historia del arte y la crítica (FA-UNLP / UNA). Obtuvo una Maestría en Curaduría por la Untref y desde 2002 trabaja en diferentes instituciones en la Argentina como el Centro Cultural Recoleta (2002-2006), el Museo de Arte Moderno de Buenos Aires donde se desempeñó como Coordinadora del Departamento de Curaduría (2013-2016), MACBA-Fundación Rubino (2017) y la Dirección Nacional de Museos del Ministerio de Cultura de Nación donde ocupó la Coordinación de Planificación Museológica (2020-2022). Ha colaborado con otras instituciones como el Museo Provincial de Bellas Artes Emilio Pettoruti (2007), Fundación Bienal del Mercosur (2009) y Fundación Proa (2011).
Como curadora invitada ha realizado exposiciones en la Fundación Klemm (Dórico, Jónico, Corintio. La historia del arte después de la caída de la norma, 2016), en el Museo de Arte Latinoamericano de Buenos Aires – MALBA (Pablo Suárez. Narciso plebeyo, 2018), el Centro de Arte de la UNLP (Un museo como una novela eterna, 2018), el Museo Nacional de Bellas Artes, Neuquén (Tomás Espina. Fiebre y geometría, 2019), el Museo Moderno (Alfredo Londaibere. Yo Soy santo, 2019), el Parque de la Memoria (Historia natural, 2023), el Centro Cultural de España en Buenos Aires – CCEBA (Memorias en gestación, 2024), entre muchas otras. Obtuvo becas, subsidios y distinciones de la UNLP, Fundación Telefónica, Fondo Nacional de las Artes, UNTREF, CIMAM. En 2024 recibió el Primer Premio Fundación Santander a las Artes Visuales con el proyecto Hilo Frío junto a la artista Valeria Conte Mac Donell .
Es profesora en Licenciatura de Prácticas Artísticas Contemporáneas de UNSAM, en la Facultad de Artes de UNLP y autora del libro Modelos y prácticas curatoriales en los años 90. La escena del arte en Buenos Aires (Libraria, 2019) realizado con el apoyo del Fondo Metropolitano para las Artes y la Cultura Actualmente es Curadora in House en W-galería. Vive y trabaja en Buenos Aires.
Auspicia Tenaris – Ternium
