02 / 01 / 2026

A + C | Pensamiento curatorial y experiencia artística en tiempo real, con Diego Bianchi y Marcos Kramer

A dos voces, Bianchi y Kramer abren una conversación en movimiento sobre el espacio, la materialidad y el sentido de exhibir: cómo se mira una obra, qué despierta en el cuerpo y qué implica decidir qué se muestra y cómo.

Sábado 17 de enero 17 h
Actividad libre

Esta visita especial por la muestra se plantea como una conversación en movimiento que pone el acento en una serie de preguntas centrales para el arte contemporáneo: cómo se construye una exhibición, qué decisiones la sostienen y de qué modo esas decisiones inciden en la experiencia del espectador. La actividad se inscribe en el contexto de “El orden imposible del mundo”, muestra en la que Bianchi es curador invitado de la sala 4.

Lejos de un recorrido explicativo o ilustrativo, la propuesta se organiza como un intercambio abierto entre pensamiento curatorial y experiencia artística. Bianchi, cuya práctica ha explorado de manera persistente la materialidad, el desborde de los objetos y la tensión entre orden y caos, traslada esa lógica a su rol como curador con la premisa de exhibir no como acto neutral, sino como una forma de intervención sobre el espacio, los cuerpos y los modos de mirar. Aquí la pregunta por cómo se mira una obra, cambia por otra: qué despierta en el cuerpo, qué incomodidades o asociaciones produce, y de qué manera el espacio condiciona —o libera— esas percepciones. En ese cruce entre obra, arquitectura y recorrido, la exhibición se revela como una construcción temporal, sujeta a fricciones y relecturas constantes.

La conversación con Marcos Kramer acompaña y expande estas ideas, subrayando el carácter procesual de la muestra y la importancia del diálogo como herramienta crítica. Decidir qué se muestra y cómo se muestra implica asumir una posición: estética, conceptual y también ética. En “El orden imposible del mundo”, esa toma de posición no intenta ordenar lo diverso sino exponer sus tensiones, permitir que convivan materiales, escalas y sentidos que no se resuelven en una síntesis única.

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Marcos Kramer Licenciado en artes visuales por la Universidad de Buenos Aires. Ejerce de crítico en diversos medios gráficos argentinos e internacionales. En paralelo realiza tareas de docencia e investigación en el Museo Nacional de Bellas Artes. En 2018 publicó el poemario Mínimo, vital y móvil (2018).

Diego Bianchi Se formó en la carrera de Diseño gráfico de la Universidad de Buenos Aires. Entre 2002 y 2003 asistió al taller de clínica de obra de Pablo Siquier. Luego, entre 2003 y 2005, participó en el Programa para Artistas Visuales C. C. Rojas-UBA-Kuitca (Beca Kuitca) y en 2006 viajó a la residencia Skowehegan School of Painting and Sculpture en Maine, Estados Unidos. Es docente en el Programa de Artistas de la Universidad Torcuato Di Tella. Dentro de sus exposiciones individuales más recientes se encuentran: Barro arte contemporáneo, Buenos Aires, 2016; Pérez Art Museum Miami, 2015; Wienner Festwochen, Austria, y Bienal de Performance Argentina, Buenos Aires, 2015; Galerie Jocelyn Wolff, París, 2015; ABC Art Berlin Contemporary, 2014; Galería Alberto Sendrós, Buenos Aires, 2013.

Auspicia Tenaris – Ternium


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