Sobre la larga pared blanca que funciona como fondo del bar de Fundación Proa, un grupo de artistas (Maximiliano Murad, Dana Ferrari, Sofía Durrieu, Walter Andrade, Jimena Croceri, Sofía Berakha, Corina Arrieta y Fausto Biglione) realizará la obra de Ernesto Ballesteros. Un dibujo hecho con lápices blancos. Durante la inauguración ellos dibujarán sobre la pared siguiendo una leve coreografía, resultado de poner en práctica un dibujo de acción diseñado por el artista. A la manera de Cunningham, los dibujos levemente coreografiados de Ballesteros, se concentran en movimientos cotidianos y al ponerlos en evidencia los transforma en un gesto artístico y transcendente. Quienes tengan la fortuna de visitar el Espacio Contemporáneo el día de la inauguración podrán, además de apreciar la sutil alteración que ejerce el lápiz blanco sobre la pared blanca, también encontrarse con la relación entre los cuerpos, la alegría que la obra representa y cada uno de los elementos que hacen falta para llevar adelante una tan leve y profunda mutación del espacio.
Ernesto Ballesteros: Nace en Buenos Aires en 1963. Obtuvo importantes premios, entre los que se destacan el Premio Leonardo a la Joven Generación, el Gran Premio de Honor de Pintura Federico Lanús (Fondo Nacional de las Artes), Medalla de plata Premio Gunther, Primer Premio Chandon, premio Jorge R. Brest de la Universidad de Palermo, Primer Premio de la Fundación Andreani y la medalla de oro del Premio Siemens. Realizó numerosas muestras colectivas e individuales, entre las que se destacan las de la galería Ruth Benzacar de Buenos Aires (galería de la cual es artista), Nara Roesler, de San Pablo, en la fundación Civitella Rainieri (Italia), Argentinian Project en Art Miami Basel y Expansive links, Houston, USA, ente muchas otras. Han escrito sobre él los críticos Edward Shaw, Jorge Glusberg, Alicia de Arteaga, Fabián Lebenglik y Ana María Battistozzi, entre otros.
Lorena Ventimiglia: Nace en Buenos Aires en 1971. Es astróloga egresada de Casa XI. En el 2004 fue invitada a concurrir a la residencia para artistas en el Centro Cultural Andraxt en Mallorca España , becada por la Fundación Antorchas. Su obra se encuentra en , Museo Macro, Colección Real española , colecciones privadas argentinas europeas y norteamericanas. Han escrito de su obra Sergio Bizzio , Alan Pauls , Lucia Puenzo , Adrian Dargelos y numerosos críticos nacionales.
Encendido de la iluminación del foyer desde el principio hasta el fin de la exhibición In-Percepción, 2015
La obra tiene lugar durante todos los días y las noches. La iluminación de un sector del edificio permanece encendida todo el tiempo de la exhibición, señalando el espacio en donde la obra descansa. El pasaje entre la luz natural y la luz artificial marca al aire con un drama secreto.
Karina Peisajovich: estudia en la Escuela Nacional de Bellas Artes Prilidiano Pueyrredón y en el taller de Ahuva Szlimowicz. Posteriormente participa en residencias para artistas como la Beca Kuitca en Fundación Proa y ART OMI, en NY. El Fondo Nacional de las Artes le otorga un subsidio a la creación Comisión Fulbright/ Fondo Nacional de las Artes para participar del programa de residencia ISCP en NY. Recibe el Premio Konex a las Artes Visuales en la categoría Instalación. En 1997 crea “Solocolor”, un seminario específico sobre color. Desde 2014 dicta “Ni lleno ni vacío”, un seminario dedicado a investigar sobre lo espacial, que tiene lugar en la Universidad Torcuato Di Tella.