Traducción simultánea del inglés.

El sábado 16 de marzo a las 18 hs. Harun Farocki brinda una entrevista pública en el Auditorio Proa, moderada por Marcelo Panozzo y Rodrigo Alonso.

Un panorama de su peculiar e influente producción cinematográfica, en diálogo con Panozzo, acerca de sus últimas realizaciones, estrenadas en el ciclo de cine exhibido en Proa durante marzo, y su trabajo actual.

Las videoinstalaciones exhibidas en las salas y el acercamiento de Farocki a los espacios expositivos de los museos son los temas que tratará Farocki con el curador Rodrigo Alonso.

Invitado por Goethe-Institut Buenos Aires, Farocki se presenta en Proa en el marco de la exhibición de videoinstalaciones y cine, y de su participación en una serie de conferencias, masterclass y presentaciones en la Universidad del Cine y la Sala Lugones del Teatro San Martín.

Más información
Exhibición Harun Farocki
Ciclo de cine Harun Farocki: Cuando la imagen se revela
Goethe-Institut Buenos Aires: calendario de eventos

Sobre los moderadores
Marcelo Panozzo periodista, crítico y editor. Es director artístico del Buenos Aires Festival Internacional de Cine Independiente (BAFICI), editor del sello Debate, de la editorial Random House Mondadori Argentina (Sudamericana) y es Socio Fundador de HT Contenidos, dedicado a la creación de contenidos editoriales y corporativos para marcas.
Ha trabajado en medios gráficos como los diarios La Nación, Clarín, Página/12, Perfil y Crítica de la Argentina, y en las revistas Rolling Stone, La Mano, El Amante-cine, d-mode, Remix, Ego, XXIII y TXT. En radio y televisión se desempeñó como columnista en FM Spika, FM Rock and Pop, Radio Uno y en los programas televisivos El Amante-Cine, de Canal (á), y Duro de almorzar, en canal 13.
Además de escribir guiones de cine, fue programador y encargado de publicaciones del BAFICI, donde participó, por ejemplo, en la escritura del libro El cine y los géneros, editado por el mismo Festival.

Rodrigo Alonso es licenciado en Artes por la Universidad de Buenos Aires, especializado en arte contemporáneo y nuevos medios. Es profesor de la Universidad Nacional de Tres de Febrero, la Universidad del Salvador y el Instituto Universitario Nacional de Artes. También es profesor y miembro del Comité Asesor del Master en Comisariado y Prácticas Culturales en Arte y Nuevos Medios del MECAD, en Barcelona, y profesor invitado por importantes universidades, congresos y foros internacionales en América Latina y Europa.
Es co-director del Taller de Arte Interactivo del Espacio Fundación Telefónica.
Es escritor, crítico y colaborador en libros, revistas de arte y catálogos. Entre sus libros, destacamos: Muntadas. Con/Textos, Ansia y Devoción, Jaime Davidovich. Video Works. 1970-2000 y No sabe/No contesta. Prácticas fotográficas contemporáneas desde América Latina. En 2010, fue curador de la muestra Imán: Nueva York en Fundación Proa. En 2011 fue designado curador del pabellón argentino en la 54ª Bienal de Venecia y, entre julio y septiembre, presentará en Fundación Proa la exhibición Sistemas, Acciones y Procesos. 1965-1975, y Pop, Realismos y Política en 2012.

Andrea Giunta es doctora en Historia del Arte y dirige la Cátedra en Historia del Arte Latinoamericano y Criticismo y Directora del CLAVIS, Center for Latin American Visual Studies, en la Universidad de Texas en Austin. Es autora de ensayos fundamentales en su campo de estudio, entre los que se encuentra “Vanguardia, Internacionalismo y Política. Arte Argentino en los años sesenta” (2001, 2003 y 2008). En agosto de 2012, participó del Coloquio Arte de contradicciones. Pop, realismos y política. Brasil – Argentina, organizado por Proa y la Embajada de Brasil en ocasión de la exhibición curada por Paulo Herkenhoff y Rodrigo Alonso.

PROA TV, el canal de Proa en la web

En el primer video, Rodrigo Alonso presenta un conjunto de obras que dan cuenta de dos mitos de signos opuestos que surgen en el arte de Brasil y la Argentina en la década de 1960: el Che Guevara como símbolo del ideal revolucionario y la Coca-Cola como representación del imperialismo cultural norteamericano. En la Sala 1, el curador describe el contexto de producción de las obras de Cildo Meireles, Roberto Jacoby, Claudio Tozzi, Alberto Greco, León Ferrari y Rubens Gerchman.

En la primera parte de su recorrido por la Sala 2, Rodrigo Alonso se detiene en las obras de Luis Felipe Noé y Jorge de la Vega: “La Otra Figuración argentina da cuenta de los resabios del informalismo pero también se encuentra con la presencia del pop y algunos de los artistas incorporan en sus obras esas influencias”. El curador, además, destaca las obras de los artistas argentinos Pablo Suárez, Miguel de Lorenzi y Nicolás García Uriburu, que reflejan “una suerte de mitología urbana” denominada “folclore urbano” por el crítico francés Pierre Restany.

“La fragmentación de los cuerpos aparece frecuentemente en la obra de los artistas de la década del 60 de Brasil y la Argentina, remitiendo a universos diferentes”, continúa Rodrigo Alonso en su descripción de la Sala 2 de la exhibición. El curador analiza las obras de Delia Cancela, Artur Barrio y Wesley Duke Lee.

La Sala 3 de Pop, realismos y política… da cuenta del contexto específico de esos años: la violencia social, política e institucional en Brasil y la Argentina, profundizada a partir de los golpes de estado ocurridos en ambos países en la segunda mitad de la década de 1960. Rodrigo Alonso reflexiona sobre las obras de los artistas Charlie Squirru, Sameer Makarius, Carlos Zilio, Hélio Oiticica y Carlos Alonso.

La Sala 4 de Pop, realismos y política… refleja la diversidad de expresiones por fuera de las instituciones oficiales de producción artística surgidas a mediados de la década: el diseño, las obras participativas, el arte de los medios de comunicación, el activismo político y el happening. Rodrigo Alonso comenta las obras de Marta Minujín, Delia Cancela – Pablo Mesejean y Eduardo Costa.

En la última parte de la visita guiada por la exhibición, Rodrigo Alonso se centra en las obras de tres artistas fundamentales de la década que realizaron una producción singular: Hélio Oiticica, Dalila Puzzovio y Waldemar Cordeiro.

—
Videos relacionados
- Paulo Herkenhoff: visita guiada por “Pop, realismos y política”
- Cildo Meireles: entrevista con el artista
- Rodrigo Alonso: visita guiada por “Sistemas, acciones y procesos. 1965 – 1975″ 

Entrevistado por Rodrigo Alonso -curador de la exhibición y coordinador general del encuentro- Quiles cuenta de dónde surgió su interés por investigar el conceptualismo argentino, al tiempo que revela algunas conclusiones de sus estudios y reseña la muestra de Proa.

Este diálogo culmina la serie de entrevistas especiales que Alonso realizó para PROA TV en ocasión del evento internacional, en las que también conversón con el filósofo Hervé Fischer, el historiador Alxander Alberro y la curadora Cristina Freire.

Invitada por Fundación Proa para participar del Coloquio Internacional “Sistemas, Acciones y Procesos. 1965-1975″, Freire disertó sobre el rol de las instituciones y los museos públicos brasileños en el conceptualismo de los años 60 y 70. En particular, se enfocó en la formación y catalogación de la colección de obras de ese período en el MAC de São Paulo.

Entrevistada por Rodrigo Alonso para PROA TV, Freire habló acerca de estas cuestiones, y sobre cómo se articularon en ese período las redes de intercambio entre los artistas brasileños y los del resto del mundo.

La primera parte, aquí.

Actualmente está trabajando sobre la emergencia y desarrollo del arte abstracto en América Latina y comenzó a escribir una investigación sobre las nuevas formas de arte y audiencia en las últimas dos décadas.

Invitado por Proa a participar del Coloquio Internacional SAP (Sistemas, Acciones y Procesos. 1965 – 1975), Alberro dialogó con el curador Rodrigo Alonso. En la primera parte de la entrevista especial para PROA TV, el investigador cuenta la génesis de su interés profesional por el arte conceptua, su experiencia como investigador del tema y su discusión con la idea de “lo latinoamericano” como objeto de estudio.

La entrevista fue realizada por Rodrigo Alonso en el marco de Coloquio Internacional Sistemas, Acciones y Procesos. 1965-1975. La primera parte de este diálogo está disponible en PROA TV.